Teologia e arte

SCMP

2010-09-20T06:53:00.000-07:00

Aguardamos voces lá! paz e arte

VENHA PRODUZIR SEU CD CONOSCO ESTÚDIO GERAÇÃO DA PROMESSA

2010-03-04T04:38:00.000-08:00

Preço inacreditável!

Você tem músicas? Nós temos os arranjos mais criativos! Você tem vontade? Nós temos a atitude! Você tem o Sonho? Nós Realizamos ele com e pra você!!!

Já imaginou produzir o seu cd com grandes músicos, qualidade profissional e gravação, edição, mixagem e masterização? Além de ter gratuitamente, 1 book de fotos profissionais, e de quebra a arte completa do seu cd???

Parece sonho? Pois não é mais! Nós lhe oferecemos isto! Entre em contato conosco pelo email: ramongoulart@hotmail.com ou nos ligue 31 - 3327-5626 ou 8891-5626

Podemos conversar. Queremos conversar. Grave seu CD com quem sonha junto com você - Estudio Geração da Promessa

VENHA PRODUZIR SEU CD CONOSCO
ESTÚDIO GERAÇÃO DA PROMESSA

Oferecemos:

- Gravação de todas as 10 faixas com instrumentos reais, nada sampleado;
- Arranjos de base, metais e cordas;
- back vocal e instrumentistas de primeira;
- Mixagem e Masterização;
- Matrix e Playback;

Além de:

- 1 book de fotos profissionais em ALTA RESOLUÇÃO;
- Arte completa do cd;

Valor? R$ 5000,00 dividimos.
Nao perca tempo e nos contacte.

Paz e Arte

Ass: Pr. Ramon Goulart

RECITAL ESPECIAL DE NATAL

2009-12-01T04:20:00.000-08:00

Olá pessoal nada melhor do que comemorar o natal com um grande recital! Teremos então a participação do grande Trompetista Clayton Miranda, que inclusive está de malas prontas para os EUA, a fim de fazer seu MEstrado e Doutorado em Trompete. Participações Especiais de Marilene Shcreiber, Handel Cecílio, klaus Screiber, Matteo Ricciardi, dentre outros. Paz e Arte!

4° Encontro!

2009-10-16T13:40:00.000-07:00

Aconteceu 2° encontro

2009-09-18T06:03:00.001-07:00

Carta à Dona Arte

2009-09-14T05:12:00.000-07:00

Dona Arte,

Desculpa aí o abuso dos meus irmãos e irmãs. Pegam a 'teologia' deles (inconsciente mas deliberadamente) e tentam empurrar o triângulo pelo buraco circular. Eu quero aprender a respeitá-la mais. Espero um dia podermos sentar juntos. Nesse dia gostarei de ouvir seus causos e cantos e parlendas com sotaques nordestino e gaúcho da boca dos meus camaradas brasileiros. Nesse dia conhecerei um pouquinho mais esse Papai do Céu Criativo. Pra mim o chimarrão é muito mais eucarístico, o causo muito mais homilético e o cavaquinho muito mais autêntico. Espero sem muita paciência, dona Arte.

Cordialmente,

Gustavo K-fé Frederico

3° Encontro - SCMP

2009-09-10T13:50:00.001-07:00

Sr. Mozart - 92 anos de puro talento e dedicação. Ele estará mostrando composições próprias e claro tocando também hinos conhecidos. Venha e traga convidados.

2° Encontro!

2009-08-30T05:35:00.000-07:00

OLa pessoal. quem escreve é Pr.Ramon Goulart. Estaremos juntos amanha na 2° edição do SCMP. Curtiremos juntos o DVD Time Again. o único DVD comemorativo da cantora Amy Grant. que traz as melhores canções que marcaram seus 30 anos de trabalho.
20h no prego estaremos começando. Nos vemos lá!

Aconteceu!

2009-08-18T07:54:00.000-07:00

Segunda com Mùsica de Primeira - 2° Semestre

2009-08-12T07:05:00.001-07:00

Humor

2009-07-03T06:37:00.001-07:00

Aconteceu o 10° Encontro

2009-06-24T05:01:00.001-07:00

Ola pessoal, mais uma vez gostaria de agradecer a todos que estiveram aqui apoiando-nos neste semestre. Sabem que não é fácil e por isso acreditam que a música cristã, especificamente em BHte. hehehe. Deus abençoe e nos vemos no 2° semestre.

10° encontro e Encerramento

2009-06-17T13:14:00.000-07:00

Ola pessoal. Estamos encerrando nossos encontros no 1° semestre em grande estilo. Estaremos embalados ao som de Flávia Silvestre, e amigos, com uma noite de sambas e claro Mpb. Nos vemos lá. paz e arte!

8° Encontro Caleb

2009-06-10T11:58:00.000-07:00

Rolou também o 8° encontro. Abraços a todos. nos vemos no ultimo encontro no dia 22 de junho. paz e arte
OS VIDEOS DE TUDO VOCÊ CONFERE NO CANAL DO YOUTUBE. WWW.YOUTUBE.COM/SEGUNDACOMMUSICADE1

Aconteceu o 9° Encontro

2009-06-10T06:10:00.000-07:00

Foi maravilho pessoal o nosso penúltimo encontro. Em breve link para os vídeos paz.

Vem aí o 9° Encontro de SCMP

2009-06-03T05:15:00.001-07:00

Nos vemos lá!

2009-05-28T18:42:00.001-07:00

Para mais informações, escreva para o L'Abri:
labri.brasil@gmail.com

Comunidade SCMP

2009-05-22T09:09:00.000-07:00

http://www.orkut.com.br/Main#Community.aspx?cmm=88136572
este é o link pessoal da comu no orkut. participem!!!!!!!
Obrigado a Flávia Silvestre e equipe que tem nos apoiado!

Vem aí o 8° Encontro SCMP

2009-05-22T06:18:00.001-07:00

Ola queridos e queridas! Estamos chegando na reta final do 1° semestre de 2009 do SCMP. Enfim ufa! Nesta segunda agora teremos o 8° encontro com a participação de Caleb de Oliveira. Isso mesmo para quem ja pensou se ele tem alguma ligação com André de Oliveira (DVD Mascate, REverbério, etc). Caleb é filho do Pr André e estará vindo nos mostrar um pouco das suas composições, musicalidade e vida. Nos vemos lá!
Dia 25 de maio, segunda, às 20 horas na Igreja Batista da Renascença

Aconteceu o 7° encontro (SCMP)

2009-05-15T07:33:00.000-07:00

GALERA PARA ACESSAR OS VÍDEOS COLE O LINK NO NAVEGADOR: www.youtube.com/segundacommusicade1

7° Encontro

2009-05-08T14:02:00.000-07:00

Aí galera! eita nois, tres semanas direto ein gente ufa! Bem nesta segunda teremos o lançamento do cd QUERO LOUVAR - JAIMINHO SILVA. bom vcs ja sabem que vem coisa boa. o cd sera vendido a R$10,00- nos vemos lá então paz e arte

Aconteceu o 6° encontro!

2009-05-05T06:45:00.000-07:00

Aconteceu o 6° Encontro! E pela graça de Deus deu tudo certo. Meu sonho de trazer a Moana aconceteu. De fato a cada dia ela está melhor, e de quebra ainda tivemos Val Martins conosco! Eita o naipe só tá aumentando ein? rs paz e arte queridos. O nosso muito obrigado por todos os que foram e por a cada dia mais conseguirmos continuar com o projeto. Deus abençoe queridos. Esperamos que esteje sendo de grande valia para todos. sugestões: envie-nos: segundacommusicadeprimeira@yahoo.com.br
criamos um perfil no youtube.com/segundacommusicadeprimeira e aos poucos estaremos transferindo todos os vídeos para lá. Abraços

6° Encontro SCMP - Especial com Moana

2009-04-30T05:36:00.000-07:00

Ola pessoal, estou muito feliz. Estaremos recebendo a pianista e Cantora Moana. Ela terminou seu bacharelado em piano pela UFRJ. É uma grande pessoa e artista! A conheci quando foi pastorear na bahia em eunápolis. Bom segue um link de uma de suas musicas do primeiro cd. Cole no navegador: http://www.zshare.net/audio/594035406fdb9fdb/
Deus abençoe e nos vemos nesta segunda agora dia 4 de maio as 20h! Será um piano e voz maravilhoso! Paz e arte (Ramon Goulart)

Aconteceu 5° encontro

2009-04-28T06:00:00.000-07:00

GRAVAÇÃO DO CD: MPB-Black Vol 2

2009-04-23T07:50:00.000-07:00

GRAVAÇÃO DO CD: MPB-Black Vol 2
(Ao vivo na Mocidade da Lagoinha)

Com uma proposta que une: MPB, Black (Soul) e Adoração, a dupla, Ramon Goulart - www.myspace.com/ramongoulart - (Músico, Compositor, Cantor e Pastor) e Jaiminho Silva - www.myspace.com/jaiminhosilva - (Músico, Compositor e Cantor), estarão gravando o segundo Cd em parceria.
O mesmo contará com novas músicas, seguindo a mesma proposta do primeiro, sempre com letras cheias de poesia, muito suingue, e claro, brasilidade. Um prato feito para os que querem adorar e também curtir um som cheio de arte.

A gravação será realizada, totalmente ao vivo, no dia 02 de maio de 2009, ás 19h, no culto da Mocidade da Igreja Batista da Lagoinha - Rua Manoel Macedo, 360 - São Cristóvão, Belo Horizonte, Minas Gerais. E haverá grandes surpresas.
Durante os ensaios, que serão nos cultos da Mocidade, estará sendo vendido Vale-CD à R$ 10,00, que será trocado pelo CD no dia do lançamento. NA OCASIÃO DO LANÇENTO O CD SERÁ VENDIDO à R$ 15,00.

Nos vemos lá!

5° Encontro de SCMP

2009-04-22T13:04:00.000-07:00

Nos vemos lá!

ACONTECEU! 4° ENCONTRO SCMP

2009-04-14T09:08:00.001-07:00

Tivemos o imenso prazer de pretigiar o primoroso contrabaixista Chacall, (Sanchez). o mesmo ja tocou com muitos artistas, Mara Maravilha, Soraya Moraes, Marquinhos Gomes, David quilan e atualmente no Jo 42. Nos vemos no 5° encontro se Deus permitir

4° encontro - Segunda com Música de Primeira

2009-04-08T07:31:00.000-07:00

PROFETA, MÚSICO OU POETA?

2009-04-03T07:55:00.000-07:00

Você chama um profeta em sua casa. Precisa da bênção de Deus em sua vida. No horário marcado a campainha toca e embora o som tenha se esvaído ainda sim você escuta outro som... Parece um violão sendo tocado... Que estranho você pensa. Deve ser algum pedinte...
Ao abrir a porta você se depara com o profeta. Violão sendo dedilhado e um belo sorriso no rosto, antes que você possa pensar em algo diante daquela cena, ele já interpõe seus pensamentos com sua canção:

“Meu coração transborda num belo poema
a minha língua é a pena de um escriba habilidoso
seja eu nas tuas, como eu nas tuas este instrumento...
Faço um concerto contigo em plena praça pública”
Roberto Diamanso – CD Menestrel

E o profeta tange e toca, e mesmo ali na porta a casa toda é inundada pela beleza, pelo carinho e pela profundidade das palavras. Após, isto o profeta se vai, com um sorriso ainda mais gratificante, como se personificasse o que Machado de Assis disse que aquele que faz um bem é mais agraciado do que aquele que o recebe.
Você não acredita. Mas ali estava um profeta. Um artista...

“Esta concepção do artista como profeta deriva-se do modelo bíblico, mas os artistas não eram vistos neste sentido até o período romântico. A principal razão para a mudança foi o livro Lectures on the sacred Poetry of the Hebreus (1753) do teólogo Robert Lowth, que influenciou poetas como William Blake. Uma das conclusões de Lowth era que o termo Nabi em hebraico, traduzido como profeta na Versão Almeida Revista e Atualizada, poderia, de igual modo, significar poeta ou músico. (...)

Os verdadeiros profetas eram pessoas que transmitiam as palavras de Deus ao povo. Expressavam os sentimentos de Deus com relação a uma conduta específica, prediziam as conseqüências da obediência e da desobediência e prenunciavam eventos que aconteceriam tanto em um futuro próximo quanto distante. Nem sempre eram figuras populares.
Este não é o ponto para uma discussão sobre a atualidade do dom da profecia. Mas, verificar como as ações dos profetas sugerem possibilidades para os artistas. Como os artistas, eles parecem ter existido à margem da sociedade. Talvez por não estarem no centro das atenções eram capazes de manter uma perspectiva mais bem orientada. Há também uma relação próxima entre a música e a profecia, quase como se a interpretação musical preparasse a mente para receber a mensagem de Deus. O “grupo de profetas” que se encontrou com Saul em Gibeá toca liras, tambores, flautas e harpas (I Samuel 10:5).
Na voz dos profetas podemos ouvir certa raiva e condenação que nos lembra a música de protesto da década de 60, o punk rock da década de 70 e o rap da década e 90. Essa música forçava a sociedade a encarar fatos desagradáveis sobre seu comportamento. (...)
Além de falar, cantar e tocar instrumentos musicais, os profetas muitas vezes realizavam atos estranhos cujo objetivo era provocar e surpreender. Ezequiel deitou-se de lado por um ano. Em outra ocasião, raspou a cabeça. Jeremias escondia sua roupa íntima em uma fenda até que ela apodrecesse e depois a exibia como uma ilustração de como Deus via o orgulho de Israel. Aias rasgou sua capa em doze pedaços. (...)

“O que precisamos hoje é trabalhar com afinco e desenvolver novos conhecimentos que nos preparem para nossa arte e nossa época”. Cristianismo Criativo? Steven Turner, W4 Editora, 2007

Após de relance se conscientizar de tudo o que tinha pensado (profetas, músicos, poetas, sua ligação, função, etc), ali mesmo na porta parado como você estava, você ainda ouve...
E vê de longe que o profeta já estava a cantar, e seus versos a entoar/entornar, em outra casa, outro lar...

E você diz em voz alta fechando a porta após si mesmo:
profeta, músico o poeta: eles são e podem ser o mesmo!

Pr. Ramon Goulart
ramongoulart@yahoo.com.br
www.myspace.com/ramongoulart

Aconteceu o 3° Encontro

2009-03-31T11:17:00.001-07:00

Ola pessoal aconteceu o 3° encontro. Seguem as fotos e vídeos. Nos vemos dia 13 de abril! paz e arte

NOTÍCIAS - MPBblack vol 2

2009-03-31T07:48:00.001-07:00

Jaiminho Silva e Ramon Goulart, iniciaram neste sábado passado (28 de março de 09) o primeiro ensaio com a Mocidade da Lagoinha - Música: Deus é bom - com uma levada Black alá George Benson, eles mostraram porque são a grande sensação da mpb crista em bhte! Já que gravarão o cd MPBblack vol 2 ao vivo na MOCIDADE DA LAGOINHA DIA 2 DE MAIO DE 2009

3° Encontro - Segunda com Mùsica de Primeira

2009-03-25T12:54:00.000-07:00

A base da minha segurança

2009-03-25T04:29:00.000-07:00

“Mais vale o pouco do justo que a abundância de muitos ímpios. Pois os braços dos ímpios serão quebrados, mas os justos, o Senhor os sustém.” - Salmos 37.16-17

Queremos que a base da nossa segurança seja o que? O que podemos fazer, realizar, alcançar, merecer e armazenar? Ou será o nosso Deus, que Se mostrou fiel através das gerações? Podemos escolher! Então, qual a sua? No que você vai basear a sua segurança?

“Todo Poderoso Deus, o Senhor é o Pai de Israel, Deus das Nações e meu Aba-Pai. Coloco minha confiança em Ti. Sei que meu dinheiro, realizações e habilidades não são meus. Abençoaste-me com tudo isso para honrar-Te e mostrar Tua graça aos outros. Guarda meu coração puro e focalizado em Ti. Purifica-me do orgulho e do egoísmo. Derrama, por misericórdia, Tua bênção e Teu perdão. Em Nome de Jesus, amém.”

Phil Ware phil@iluminalma.com, 25mar2009qua03h45m01s

Aconteceu o 2° Encontro SCMP

2009-03-17T06:29:00.000-07:00

Aconteceu nosso segundo encontro, em uma noite chuvosa, e bastante fresquinha tivemos a oportunidade de conferir o talento e a poderosa voz de Débora Barros. Seguem as fotos e alguns Vídeos. Débora Barros está atualmente na fase de pré-produção do seu 1° cd solo. E pelo que estamos sabendo, a produção esta a cargo de Ramon Goulart. É esperar para conferir o quem por aí! Abraços e até o 3° encontro de SCMP (Segunda com Música de Primeira) VÍDEOS

Convite 2° Encontro - SCMP - 16 de março de 2009

2009-03-10T13:30:00.000-07:00

1° Encontro - Segunda com Música de Primeira - Resumo

2009-03-05T12:01:00.001-08:00

Gente segue as fotos e vídeos do nosso primeiro encontro. De fato tinhamos um convidado que acabou nao aparecendo por motivo de doença. Então foi uma noite de canja! paz e até o próximo.

GRAVAÇÃO AO VIVO - MPBBBLACK VOL 2 - AO VIVO NA LAGOINHA!

2009-02-23T16:44:00.000-08:00

SCMP!

2009-02-16T14:00:00.001-08:00

Sobremodo Elevado - Vol 2 - edição comemorativa de 5 anos

2009-02-05T12:02:00.000-08:00

Bom, exitei bastante... mas na verdade acho que não é errado eu também usar este espaço - iniciado por mim pela graça de Deus - para falar sobre meus trabalhos pessoais... rs

Assim que começamos a divulgar o meu 3° cd - Mpbblack - mpb, soul e adoração - minha esposa me procurou para me avisar que em 2008, meu 1° cd - Sobremodo Elevado - voz, violão, viola e percussão 2003 - estaria fazendo 5 anos...
lembro-me de ter coçado a cabeça ja baixa... pensei em grana... pensei no tempo que eu ja estava nesta labuta... alem disso - continou ela - algumas pessoas estão esperando alguma coisa.

Bom, nao deu outra, e foi em dezembro de 2007 que comecei as gravações do meu 4° Cd que quis fazer como uma continuidade do 1° (na proposta). Como nao me contento com pouco, pelo menos em quantidade de musicas... kkkkkkk decidi regravar algumas do primeiro cd com novos arranjos meus (que ainda nao tinha bolado) e gravaria novas musicas que compus neste tempo, musicas que fui guardando por causa da densidade das letras e proposta tb - o cd tá com 22 faixas!

Confesso que assim como o 1° cd, este CD segue o que realmente quero fazer... em minha caminhada, meus estudos, minhas audições a pregações, a contatos com outras pessoas amigas, contatos com livros e com o supremo livro a Biblia eu escreva músicas que brotem com minhas palavras de amor para Deus. Neste aspecto o cd está bem teologico, biblico e poetico - a ordem das palavras nao tem nada a ver.

Quanto aos arranjos, acho que muita coisa mudou, é complicado eu falar de mim mesmo: pode um espelho refletir a si mesmo?... (faça o teste)
então nao tecerei comentarios. apenas me vejo mais eu, mais encontrado, mais certo do que quero trilhar, em termos de harmonias, em termos vocais, em tudo.

ao entrar no estudio, falei pro Dani martins, dani quero menos, menos sera mais é isto que quero.
bom hj, 1 ano e 2 meses depois quero deixar o link www.myspace.com/ramongoulart para que vc ouçam algumas das musicas. o cd ta sendo mixado! e em breve, imagino que no maximo abril teremo o lançamento dele. nao tenho grandes pretenções, alias nunca tive, apenas o mesmo objetivo, fazer musica com sinceridade, tendo o coraçao em Deus e em minha terra. o mercado... ah isso é outra conversa...
embora algumas pessoas notem, tenho realmente escutado muita mpb!!!!!!!!!!!!!!!
demais até, tanto que algumas ideias e arranjos lembram coisas djavanianas, jorgevercilanas rs rs rs.
nao foi nada proposital, tudo, os arranjos rolaram com muita naturalidade

bom logo mais dou noticias
abraços a todos!

ps. agora em março 1° segunda, voltaremos com o SCMP (segunda com musica de primeira)

Você só come comida cristã? Foi o que fizeram com a música!

2009-01-30T12:40:00.000-08:00

por Augusto Guedes

Todos os dias nós comemos. Na maioria das vezes, conjuntamente bebemos. Certa ocasião, à mesa para uma refeição cotidiana, me veio à mente uma hipótese no mínimo curiosa. Já imaginou se alguém, ao se converter verdadeiramente ao Senhor Jesus, arrependendo-se de tentar viver a vida de forma independente de Deus, fosse encorajado por outrem a comer, a partir de então, apenas comida cristã? Como seria? Em que loja de supermercado ou mini-mercado a encontraria? Em que lanchonete ou restaurante teria para se comer a comida já pronta? Que igreja, ou melhor, empresa, a disporia para degustação promocional nas melhores lojas do ramo, ou a promoveria nas rádios, tvs, revistas, enfim, na mídia em geral? Quais seriam as condições ou parâmetros para que tal recomendação pudesse ser praticada? Afinal de contas, o texto de I Coríntios 10:31, é literal ao dizer: "seja comer, seja beber, ou qualquer outra coisa fazer, tudo seja feito para a glória de Deus". Se comida aparece de forma tão explícita, deve existir aquela mais adequada ou exclusiva para ser ingerida para a glória de Deus. Quem sabe, trata-se de um tipo de comida especial, ou talvez cozida por pessoas especiais, talvez de uma família especial. E por que não levantar a hipótese de um ministério também especial para tal, o ministério sacerdotal da culinária ou,os cozinheiros sacerdotes? Aqueles que através da sua arte culinária unem as pessoas a Deus ou que, por meio do seu serviço, ministram aos outros de forma que o alimento que produzem torna-se cheio de uma unção especial e específica: 'unção da culinária'.

É possível que você até esteja considerando todas as palavras que escrevo. Vamos, então, pensar um pouco mais nessa curiosa hipótese sugerida. Talvez a primeira condição para o reconhecimento de uma comida como cristã fosse a sua composição, o seu conteúdo, os seus ingredientes. Então, quais seriam eles? Que ingredientes seriam os mais adequados ou sagrados? Vegetais, por serem alimento pré-queda do homem e não virem da morte de animais? Animais, porque durante um bom tempo eram oferecidos em sacrifícios? E porq ue não perguntar sobre a possibilidade de todos os feijões, arrozes, carnes, saladas, e tudo o mais, dependendo apenas da forma e quantidade que se ingere? Para alguns, certamente o sal seria presença determinante na conceituação de uma comida cristã, pois a própria Bíblia informa sua importância para que o mundo ganhe sabor. Por outro lado, possivelmente o vinho, apesar de provocar um sabor todo especial, não deveria constar, face seu conteúdo alcoólico - embora, para alguns mais 'bíblicos', esse seria o ideal, pois, questionamentos à parte, simplesmente, é bíblico. Mas nem todos gostam de tais ingredientes. E mais, alguns até gostam, porém, não podem ingeri-los por uma questão de saúde. Fatalmente, determinar alguns ingredientes como comestíveis pelo cristão e outros não seria uma aberração,ou algo simplesmente ilógico. Certamente tal decisão não poderia ser tomada a partir do seu conteúdo.

Mas, como, então, identificar o que significa uma comida cristã? Deixando de pensar em relação à sua composição, pensemos, então, na sua aparência. Certos alimentos não têm uma boa apresentação ou são diretamente relacionados às práticas ou aos povos historicamente apegados ao que não vem de Deus. E, enfim, imagem é algo fundamental, sobretudo quando se está à mesa. Aí eu me pergunto: Comemos ou não com os olhos? É muito mais fácil pagarmos mais caro por um delicioso sanduíche fotografado com muita arte e exposto acima da bateria de caixas de um fast-food famoso, do que simplesmente ingerirmos aquele delicioso pirão gosmento em meio a um ambiente barato e simples, servido numa panela machucada de alumínio e, ainda por cima, queimada no fundo por tantos anos de fogão. Certamente a comida cristã que procuramos teria uma aparência saudável, "santa, separada", e possivelmente um aspecto mais pautado em outra cultura do que na nossa, principalmente se tivéssemos sido evangelizados por pessoas de outras culturas como os missionários trans-culturais. Aliás, essa é uma grande tendência de alguns povos e também grande mal dos brasileiros, que têm uma gastronomia tão boa, como afirma o famoso chefe de cozinha 'Jun Sakamoto', de origem oriental e que se tornou referência na gastronomia a partir de São Paulo e Nova York: "O brasileiro muitas vezes, ao procurar uma boa comida, pensa primeiro na italiana, francesa, portuguesa, chinesa, japonesa, para depois se referir à brasileira."

Fica claro, então, que além do seu conteúdo, também não se pode definir comida cristã a partir da sua aparência. O que fazer? Por que, então, não partirmos para tentar defini-la em função da sua autoria? Quem a está fazendo? Quem é o cozinheiro ou cozinheira? De que mãos nascem essas saborosas, belas, memoráveis e saudáveis refeições, e por que não dizer, banquetes? Se formos avaliar apenas a partir da sua técnica, seríamos tentados a medir a autenticidade possivelmente com base na formação do seu autor. Que cursos gastronômicos ou de nutrição freqüentou? Qual a sua formação acadêmica? Engenharia de alimentos? Estudou em alguma renomada faculdade do ramo? Qual a sua capacitação técnica para desenvolver tais alimentos? Escreve ou lê receitas? Ou será que ele, ou ela, são capazes de criá-las simplesmente - por possuírem um dom específico na área - independente do tempo de fogão? E por falar em tempo de fogão, certamente a experiência poderia também ser um possível parâmetro. Será que tal cozinheiro possui experiência no assunto? Há quanto tempo ele cozinha? Em que restaurantes trabalhou? É profissional da área, independente da sua formação acadêmica? Com quem já fez parcerias? Ou, para quem cozinhou?

Todos esses questionamentos podem até nos ajudar a identificar uma comida muito bem feita, talvez de boa fama, deliciosa de se consumir, e, até, agradável aos olhos. No entanto, jamais os seus ingredientes, a sua aparência, ou a técnica, a experiência e a capacitação natural do seu autor para desenvolvê-la podem defini-la ou não como uma comida cristã. É óbvio que não existe uma comida cristã. Pode ser que cristão seja aquele que a produz. E você pode até estar achando tudo isso aqui meio ridículo. Mas foi exatamente o que fizeram com a nossa música chama de "cristã". Releia o artigo, substituindo a palavra "comida" por "música", e com algumas pequenas adequações, e constate tal realidade.
Que o Senhor, Pai da Luzes e das Artes, Criador Criativo em tudo, abençoe você ricamente!

Para quem não ler: deseja-se criar uma classificação para música como cristã, muitas vezes baseada no seu conteúdo, na sua aparência ou na técnica, experiência ou talento natural do seu compositor, quando na realidade não existe música cristã propriamente dita, mas sim cristãos que fazem músicas!

Augusto Guedes é pastor, empresário, compositor e músico.
Já atuou na Igreja Presbiteriana da Boa Vista, Organização Palavra da Vida NE,
Dókimos e Grupo Musical “Novo Viver” (1973–1986).
Colaborou com a fundação da Igreja Presbiteriana Nova Jerusalém,
foi ministro de adoração e jovens na Igreja Batista Central de Fortaleza,
e mais recentemente compôs o colegiado de pastores da Igreja de Cristo na Aldeota.
Hoje, com ministério bi-vocacionado, exerce atividades profissionais,
e é um dos líderes da Comunidade de Discípulos (igreja nas casas) na mesma cidade.

Livre mesmo

2009-01-10T11:39:00.000-08:00

“A trilha da liberdade avança através da verdade, da aceitação, do esforço e da determinação; não existe problema que possa se sustentar diante dessa combinação de valores.”
Richard Temple

Se você foge de um problema, ele irá lhe apresentar rapidamente a sua versão ainda pior. Em vez disso, enfrente-o, trabalhe nele e ele não terá forças para anular você. O caminho da liberdade não é através do evitar, do “deixar pra depois” ou do negar. Essa estratégia só adiciona mais problemas aos que você já tem. Apesar de ser doloroso, inconveniente, complicado e às vezes até humilhante, vá em frente. Trate com o problema. Quanto mais cedo você resolver, menos da sua vida será roubado de você! O conflito que você ignora, evita e nega se tornará ainda mais forte. O mal com o qual você lida desaparece. Portanto, qual é o resultado que você prefere? Tome a decisão agora e depois você será livre mesmo, completamente.

“E conhecerão a verdade, e a verdade os libertará.”
João 8.32

Gotas de Encorajamento 404, Originalmente produzido por Nélio DaSilva, encaminhado por Fábio Hertel, fabio@hortifruti.com.br, 29dez2008seg16h59m, adaptado por Jairo Larroza

Arte & Fé Cristã em L'Abri

2009-01-10T08:36:00.000-08:00

Caros leitores,

segue abaixo o convite para o Retiro Temático de L'Abri sobre Fé Cristã e Arte, nos dias 16 a 18 de janeiro!

A arte é parte integrante e essencial da vida do ser humano. Seja em expressões artísticas atreladas a aspectos religiosos de tribos primitivas a povos diversos, seja na exibição com o fim puro de desfrute estético em galerias de arte e centros de exibição nos grandes centros urbanos pelo mundo, a arte se manifesta em uma relação intrínseca ao propriamente humano.

Como disse Francis Schaeffer, a arte "é o reflexo da criatividade de Deus, uma evidência de que nós somos feitos à Sua imagem" não necessitando, assim, de justificativas para que seja cultivada de forma consciente em nossas vidas. Porém, como todos os produtos culturais humanos, a arte carrega consigo sentidos e visões presentes na imaginação originária de seu criador, o artista. Estes sentidos, por sua vez, influenciam fortemente a forma de como nós percebemos e nos relacionamos com a realidade, revelando uma dimensão espiritual profunda.

A partir destas constatações, como podemos compreender e desfrutar da arte dentro dos contornos de uma concepção cristã da reallidade? Qual o papel da arte e como esta deveria ser vista dentro do horizonte cultural humano? Existem formas distintas de entender, produzir e desfrutar a arte?

Estas e outras perguntas serão exploradas de forma conjunta por meio de palestras, música, discussões e filmes entre os dias 16/01 e 18/01/09 no Sítio do L'Abri, em Macacos, MG. E você é nosso convidado!

Encerramento Segunda com Música de Primeira

2008-11-24T06:03:00.001-08:00

II Fórum Nacional de Cristianismo Criativo

2008-11-01T06:53:00.001-07:00

Juarez Moreira

2008-10-30T06:53:00.000-07:00

Segue o link para se ouvir e ver o programa TV Câmara - Talentos
Espaço reconhecido para artistas consagrados e novos nomes da música brasileira. Todo sábado, às 23h30.

bom proveito gente!

http://www.camara.gov.br/internet/tvcamara/default.asp?selecao=MAT&velocidade=100k&Materia=71665

paz e arte

Ramon Goulart

Novos links da boa Música

2008-10-30T06:45:00.000-07:00

Gente seguem mais dois links para se baixar e ouvir boa música.
Abraços e bom proveito.
Obs: eles serão colocados ao lado da página.

http://musicainstrumentalbrasil.blogspot.com/
http://gringo-musicadaboa.blogspot.com/

6° Edição - 27/10/08 - Segunda com Música de Primeira

2008-10-28T06:15:00.000-07:00

Tivemos mais um encontro, e foi simplesmente demais! Participaram conosco Ivan Mello, Os Black de Cristo e acabou rolando uma canja com a Dupla do MpbBlack! Seguem as fotos e vídeos. Nos vemos daqui 15 dias! ;-) Vídeos

Mpbblack:
Mpbblack com a cozinha dos Blacks de Cristo: Ramon Goulart (voz e semiacústica, Jaiminho (voz e violão), Dudu batuca (batera), Dirley (baixo), Matteu Ricciard (sax soprano
Ivan Nogueira

2008-10-21T12:33:00.000-07:00

Meditações... (baseado do texto de Agostinho "As duas cidades")
Leonilson Rodrigues

A orientação da ação política cristã, de uma ação que se compõe de discernimento, juízo e eleição de uma vontade e de um compromisso, está relacionada com o caráter duplo do Estado, que possui ao mesmo tempo a possibilidade de oferecer e a necessidade de receber a imagem analógica do Reino de Deus que a Igreja anuncia. O Estado não pode ser uma réplica da Igreja, nem uma antecipação do Reino de Deus. Em sua relação com a Igreja tem realidade própria e necessária e em sua relação com Deus representa – da mesma maneira que a Igreja – um fenômeno puramente humano, acompanhado de todas as características deste mundo temporal. Não se pode pensar em identificá-lo nem com a Igreja, nem com o Reino de Deus. Mas, por outra parte, desde o momento em que está fundado sobre uma disposição particular da vontade divina, e porque pertence na realidade ao Reino de Cristo, não se pode dizer que seja autônomo. Não poderia existir independentemente da Igreja e do Reino de Deus.
Por esta razão não se poderia falar de uma diferença absoluta entre a Cidade e a Igreja por um lado, e a Cidade e o Reino, por outro. Logo, fica uma possibilidade: desde o ponto de vista cristão, o Estado e sua justiça são uma parábola, uma analogia, uma correspondência do Reino de Deus que é o objeto da fé e da prédica da Igreja. Como a comunidade civil constitui o círculo exterior em cujo interior se inscreve a comunidade cristã, com o mistério da fé que ela confessa e proclama, as duas, tanto uma como outra têm o mesmo centro do qual resulta a primeira, distinta pelo princípio no qual está fundada e pela tarefa que lhe corresponde, se encontra forçosamente na relação analógica com a verdade e realidade da segunda; analogia no sentido de que a Cidade é capaz de refletir indiretamente, como por um espelho, a verdade e a realidade do Reino que a Igreja anuncia.
Mas como está condenado a continuar a ser o que é e a atuar dentro de seus próprios limites, o Estado, como reflexo da verdade e da realidade cristã não possui justiça e consequentemente não possui também existência intrínseca e definitiva. Ao contrário, sua justiça e sua existência estão sempre gravemente ameaçadas e sempre deve se perguntar se, e até que ponto, está cumprindo com suas tarefas de justiça. Para preservar a comunidade civil da decadência e da ruína é necessário recordá-la de quais são as exigências desta justiça que deve representar. A comunidade civil, pois, precisa desta analogia tanto quanto é capaz de criá-la. Por esta razão necessita uma e outra vez um quadro histórico cujo fim e conteúdo possam ajudá-la a chegar a ser uma analogia, uma parábola do Reino de Deus, permitindo a ela cumprir as tarefas da justiça civil. Mas, nesses assuntos, a iniciativa humana não pode orientar-se somente por si mesma. A comunidade civil, como tal, não conhece nem o mistério do Reino de Deus, nem o centro escondido do qual depende e diante do testemunho e mensagem da comunidade cristã é neutra. Por tanto, tem que se limitar a buscar sua água nas “cisternas rachadas” do chamado direito natural. Por si mesma não pode lembrar-se do critério verdadeiro de sua justiça, nem colocar-se em movimento para cumprir com as tarefas desta justiça. Justamente por esta razão é que precisa da presença às vezes incômoda e saudável da atividade que se desenvolve ao redor do centro comum dos dois domínios: a presença da comunidade cristã no exercício de sua corresponsabilidade política.
Sem ser o Reino de Deus, a comunidade cristã sabe algo dele, crê, espera e ora no nome de Jesus Cristo e anuncia a excelência deste nome sobre todos os outros. Nesse ponto não é nem neutra nem impotente. Quando passa ao plano político para tomar sua parte de responsabilidade não abandona sua atitude “comprometida”, esta atitude de fidelidade ao único Senhor.
Para a Igreja, aceitar a parte de responsabilidade que lhe corresponde significa uma única coisa: tomar uma iniciativa humana que a comunidade civil por sua parte não pode tomar, dar a comunidade civil um impulso que ela não pode dar a si própria, fazê-la lembrar das coisas que a comunidade civil não sabe lembrar por si mesma. Discernir, julgar, eleger no plano político implica sempre para a Igreja ter que aclarar as relações que existem entre a ordem política e a ordem da graça, para azar de todo aquele que possa obscurecer esta relação.
Entre as diversas possibilidades políticas do momento, os cristãos saberão discernir e eleger aquelas cuja realização leve a uma analogia, a um conteúdo de sua fé e de sua mensagem. Os cristãos se encontrarão ali onde a soberania de Jesus Cristo, acima de todas as coisas de ordem política ou de outras ordens, não é obscurecida, mas evidente. A comunidade cristã exige que a forma e substância do Estado, neste mundo caduco, orientem os homens em direção ao Reino de Deus e não os distanciem. Não pede que a política humana coincida com a de Deus, mas sim, que na imensa distância que a separa daquela, seja paralela. Pede que a graça de Deus, revelada de cima e atuando aqui em baixo, se reflita na totalidade das medidas exteriores, relativas e provisórias assumidas pela comunidade dentro dos limites das possibilidades que este mundo oferece.
É, pois, em primeiro e último lugar, diante de Deus – este Deus que em Jesus Cristo revelou sua misericórdia aos homens – que ela exerce sua responsabilidade política. Todas suas decisões políticas (discernir, eleger, julgar, querer) têm por isso valor como testemunho, que não é menos real por ser um testemunho implícito e indireto. Sua ação política é pois, também, uma forma de confessar sua fé. Exorta à comunidade civil para que saia de sua atitude de neutralidade, de ignorância espiritual, de seu paganismo natural, para comprometer-se junto com ela, diante de Deus, em uma política de responsabilidade compartida. Desencadeia, além disso, o movimento histórico cujo fim e conteúdo são fazer da cidade terrestre uma parábola, um sinal analógico do Reino de Deus, permitindo a esta cumprir com as tarefas da justiça civil.

Enéias Xavier - Lançamento do seu novo cd: O Peregrino

2008-10-20T13:08:00.000-07:00

ENÉIAS XAVIER LANÇA SEGUNDO DISCO NO MAP
"Peregrino" tem versão ao vivo no projeto Música no Museu

O baixista, pianista, violonista e compositor mineiro Enéias Xavier faz uma única apresentação do show de lançamento de seu segundo CD, "Peregrino", no Museu de Arte da Pampulha no dia 22 de outubro, quarta-feira, às 21 horas dentro do projeto Música no Museu.
Os ingressos custam R$ 10,00 e podem ser adquiridos no próprio MAP ou na loja CD Plus (Rua Paraíba, 1399, Savassi). A renda é revertida para a conservação do Museu.
O projeto Música no Museu é uma realização da Veredas Produções patrocinado pela Gerdau Açominas , através da Lei Federal de Incentivo à Cultura. O projeto está no oitavo ano de sucesso, sempre com o objetivo de apresentar a boa música ao público que passou a utilizar cada vez mais o MAP como espaço de lazer e cultura.
Um dos artistas que simbolizam a nova geração da música instrumental brasileira e mineira, pela capacidade de aliar grande habilidade técnica com uma visão de mundo ampla e arejada, Enéias é um dos mais requisitados músicos da cena atual.
Vencedor do concorrido Prêmio BDMG Instrumental e do Prêmio Novos Rumos, tem no currículo apresentações e gravações com dezenas de artistas nacionais e internacionais, incluídos numa extensa lista que vai de Maria Schneider e Toninho Horta a Nelson Ângelo, Chico Amaral, Vana Gierig e Juarez Moreira.
Tocou em projetos como o Tim Festival, o Savassi Jazz Festival, o Conexão Telemig Celular e o show que comemorou centenário de Belo Horizonte.
Ex-aluno da FUMA, onde estudou piano e teoria musical, e da Fundação Clóvis Salgado, onde aprendeu o baixo acústico que se tornou seu principal instrumento, Enéias fez parte do antológico trio mineiro formado pelo baterista Nenê.
Seu primeiro disco, "Jamba", de 2004, foi um dos melhores lançamentos do ano em Minas Gerais. E "Peregrino" mantém a qualidade e mostra a evolução de um instrumentista e um compositor superlativo.

O show, com o melhor do repertório dos dois discos, conta com as presenças dos músicos: Lincoln Cheib e André "Limão" Queiroz na bateria, Ricardo Fiúza no teclado e Wender Pereira no saxofone. E participações especiais de Chico Amaral no saxofone e Matheus Barbosa, nova promessa da música mineira, na guitarra. Matheus Babosa é um jovem guitarrista que foi descoberto por Enéais Xavier e tem despontado no cenário musical nacional, já tendo tocado com grandes nomes da nossa música, dentre eles, Juarez Moreira e Marcio Bahia.

MÚSICA NO MUSEU
Enéias Xavier – Lançamento do CD “Peregrino”
Local: Museu de Arte da Pampulha (Av. Otacílio Negrão de Lima, 16585)
Data: dia 22 de outubro - quarta-feira
Horário: 21 horas
Ingressos: R$ 10,00 (dez reais)
Ingressos à venda no MAP e loja CD Plus (Rua Paraíba, 1399, Savassi- Tel- 32878957)
Maiores Informações- 3277 7996
Patrocínio: Gerdau Açominas

Segunda com Música de Primeira

2008-10-14T08:01:00.001-07:00

Tivemos ontem, 13/10 a oportunidade de conferir mais uma edição. Contamos com a participação de alguns dos integrantes do Rima Sambada e foi demais! Seguem as fotos e em breve os vídeos. Deus abençoe Rima! > Para ouvir: www.myspace.com/rimasambada

lego

2008-10-13T12:57:00.000-07:00

Por FiliPêra

Já postei várias coisas sobre Lego aqui no Blog (uma delas, inclusive, foi motivada pelo HumberTêra e sua incrível vontade de saber sobre o Lego gigante holandês). Não que Eu seja viciado nos bonecos em blocos, mas fico impressionado dada a quantidade de coisas possíveis de serem feitas com o brinquedo. Na verdade, praticamente tudo pode ser replicado perfeitamente, quadrado, mas perfeitamente.

Na semana passada, em Seattle, ocorreu a BrickCon 2008. E lá os fãs de Lego se deliciaram e mostraram suas maluquices criações. A campeão não poderia ser outra senão um diorama do apocalipse, com zumbis nos devorando. O nome, bem sugestivo, não poderia ser outro: Apocafest Zumbi 2008. Ah, os fãs vão se deliciar com as referências a Terra dos Mortos, filme meia boca de George Romero!

Parece bem profético para o meu gosto…

3° Edição - Segunda com Música de Primeira com Gilson Brito - Videos e Fotos

2008-09-16T07:13:00.000-07:00

Agradecemos imensamente ao irmão em Cristo Gilson Brito que nos encantou com seu talento fenomenal. Deus abençoe!

FOTOS

VÍDEOS

Aguardem o próximo encontro!
Informaçoes: 31 - 3421-9800 - ibr@ibr.org.br

Arte com corpo! Pilobolos

2008-09-11T08:43:00.001-07:00

Maravilhoso o que estes artistas fazem!

Vídeos do 2° Encontro - Violão Clássico com Reinaldo

2008-09-10T06:34:00.000-07:00

Segunda com Música de primeira - Veja aqui um pouco do que aconteceu em nosso 2° Encontro.

Nos vemos no 3° encontro!

3° Encontro - Segunda com Música de Primeira

2008-09-08T15:16:00.000-07:00

Segunda com Música de primeira - em 1/09/08

2008-08-26T11:43:00.001-07:00

Nosso proximo encontro será dia 1/09/08 - às 20 h - Igreja Batista da Renascença

Segunda com Musica de primeira - Fotos

2008-08-21T13:20:00.000-07:00

Fotos da abertura!

Abertura: SEGUNDA COM MÚSICA DE PRIMEIRA

2008-08-20T08:30:00.000-07:00

Aconteceu a abertura do projeto Cristianismo Cria... Ativos, com a programação de música batizade de: SEGUNDA COM MÚSICA DE PRIMEIRA! Seguem as fotos e os vídeos! divulguem e participem! próximo encontro dia 1 de setembro - na Igreja Batista da Renascença - R. Taquari, 96 - Renascença - Bhte-MG - 31- 3421-9800
Video 2 - Inefável Ser - Ramon Goulart e Matteo Ricciard

Cristianismo Cria Ativos

2008-08-08T06:20:00.000-07:00

Abertura: 18 de agosto de 2008 - Segunda com música de primeira - Igreja Batista da Renascença - 20h

Descrição da Proposta:
Criar um lugar de encontro para cristãos ativos (e/ou interessados) na área das artes, para fomentar reflexões teológicas, produção de novas obras e engajamento nas questões sócio-eclesiais alcançáveis com a Arte.

JUSTIFICATIVA SÓCIO-ECLESIAL
Na vida cotidiana, todos são imersos num universo de sons, cores, imagens em movimento, participam muitas vezes passivamente de um mundo dinâmico impregnado de artes, imaginação e sentimentos.
No meio evangélico é manifesto como as artes fazem parte do cotidiano do crente, porém, a nosso ver, com limitações preconceituosas derivadas, na maioria das vezes, de uma falta de conhecimento do potencial que essas artes podem proporcionar à existência do ser humano.
À luz da realidade sócio-cultural brasileira percebe-se, portanto, a necessidade de se achar um espaço de encontro e promoção cultural para artistas cristãos em primeira instância, e para a comunidade em seguida. No momento em que a sociedade, como um todo, e a comunidade evangélica, em específico, não encontram nos recursos oferecidos pelo governo, apoio e incentivo para o acesso e o estudo das artes, parece-nos necessária a criação de um projeto que possa atender, pelo menos em partes e sem pretensas de completude em si mesmo, a essas demandas.
Para a instalação do projeto pareceu-nos interessante começar na Igreja Batista da Renascença (Rua Taquari, 96 - Bairro Renascença, BH-MG) pois representa um lugar propício por vários motivos:

OBJETIVOS
“Cristianismo Cria...Ativos” pretende oferecer um lugar de encontro, reflexão artístico-teológica e cuidado pastoral para aqueles que, de alguma forma, são envolvidos com as Artes.
As atividades a serem realizadas almejam a participação ativa do público alvo para fomentar discussões sobre arte e fé, sobre as implicações da atividade artística tanto na igreja quanto no meio secular.
No primeiro semestre de atividade, pretende-se estudar, através de escuta ao vivo ou reprodução fonográfica, alguns dos autores mais relevantes da História da Música erudita, do Jazz e da MPB. A finalidade é a divulgação cultural para a criação de um senso crítico e de apreciação do belo frente aos rápidas mudanças do mundo pós-moderno, e também no meio evangélico que ainda tanto sofre passivamente das influências de padrões artísticos importados.
Além disso, serão promovidos seminários de leitura com textos selecionados sobre a relação entre arte e fé, arte e sociedade, arte pela arte, para fundamentação do conhecimento da matéria objeto de estudo e debate.

DIRETRIZES TEOLÓGICAS
Em muitos aspectos tem-se postulado que a queda no Eden provocou uma ruptura da unidade essencial do ser. Nesse sentido Paul Tillich entende que todos os atos humanos, que são culturais, buscam reunificação.
Existe uma procura do ser humano para resolver a tensão que se criou entre finito e infinito, também através do caminho das Artes. Robert Schumann, pianista do Romantismo alemão, falava a respeito disso como “anseio ao infinito”.
No projeto de Deus para a humanidade, era para o homem e a mulher exercitarem seu governo sobre a natureza, desenvolvendo e mantendo-a. Vemos esse mandado explicitamente em Gn. 1:26:
...tenha ele domínio sobre os peixes do mar, sobre as aves dos céus, sobre os animais domésticos, sobre toda a terra e sobre todos os répteis que rastejam pela terra”; 28: “...enchei a terra e sujeitai-a; dominai sobre os peixes do mar, sobre as aves dos céus e sobre todo animal que rasteja pela terra”; 2:15: “Tomou, pois, o Senhor Deus ao homem e o colocou no jardim do Éden para o cultivar e o guardar.

Este mandado foi dado por Deus a Adão e Eva com o propósito de que eles refletissem a imagem e semelhança do Criador diante de toda a criação, e, espalhassem o jardim pelo restante da terra com o seu trabalho. Consideram-se todos os aspectos da cultura relacionados com Deus, tendo, portanto, uma dimensão e influência espiritual. Um dos níveis da atitude existencial, apresentados por Tillich, é o da expressão, que compreende filosofia, arte e literatura. A obrigação do cristão é de viver de maneira ativa na sociedade e operar a transformação do mundo e das culturas.
Justino “o mártir” dizia que “onde quer que a verdade apareça, é sempre cristã”. Entendendo como cristã qualquer atitude que vise restaurar a integridade do homem, que procure denunciar as injustiças, que possibilite a todo ser humano livre expressão de sua espiritualidade, individualidade cognitiva e volitiva, no respeito do outro e do mundo criado, as Artes podem se tornar porta-voz de inúmeras verdades. O potencial imaginífico, sentimental e teologal das Artes é de enorme valor, ainda que pouco (ou quase nada) explorado no meio evangélico.

Liderança do projeto: Pr. Ramon Goulart e Matteo Ricciardi
Local: Igreja Batista da Renascença - R. Taquari, 96 - B. Renascença - Belo Horizonte/MG - 31 - 3421-9800 - ibr@ibr.org.br

Ensaios e abertura das Olimpíadas da China - 5.000 anos de história e uma das mais antigas civilizações.

2008-08-08T05:47:00.000-07:00

Cerimônia de abertura terá tambores, mulheres 'voadoras' e tradições chinesas
GLOBOESPORTE.COM acompanha penúltimo ensaio. Veja como foi!

André AmaralDireto de Pequim

Nada menos do que 2.008 tambores iluminados, mulheres voando no Ninho de Pássaro penduradas por cabos e a celebração das tradições chinesas vão marcar a cerimônia de abertura dos Jogos Olímpicos de Pequim, no próximo dia 8. Este foi o quinto ensaio para a festa, o primeiro realizado com a presença de público, formado apenas por convidados. Mais de 70 mil pessoas foram ao local. A imprensa foi proibida de tirar fotos ou fazer vídeos no estádio.

O NInho de Pássaro iluminado para o quinto teste da cerimônia de abertura dos Jogos A chuva, maior pesadelo dos organizadores, castigou o estádio na segunda metade da cerimônia. Mulheres com trajes típicos que entrariam no meio do estádio durante a festa chegaram a voltar para lugares cobertos para fugir da tempestade. Apesar da chuva, o público vibrou com os abundantes efeitos de luz. O trecho da cerimônia que foi ensaiado hoje (não se sabe se outras partes da festa ainda foram escondidas) mostra tradições e invenções chinesas.

Guitarra de Jimi Hendrix

2008-07-25T07:31:00.000-07:00

A guitarra que Jimi Hendrix ateou fogo num palco londrino há mais de 40 anos e que se pensou que tivesse sido perdida, será leiloada este ano. O mito do rock jogou fluido de isqueiro sobre a guitarra, uma Fender Stratocaster de 1965, e colocou fogo durante um show no Finsbury Astoria, em Londres, em março de 1967. A guitarra faz parte de vários objetos de memorabilia do rock a serem leiloados pelo Fame Bureau em Londres em 4 de setembro.

Deus Me Dê Grana

2008-07-23T07:38:00.000-07:00

Entrevista de Marcelo Nova:

"
- Fale sobre Deus Me Dê Grana
- Deus Me Dê Grana é uma constante na vida de qualquer brasileiro. Qualquer um não, né. Alguns não estão mais preocupados com isso, mas eu diria que a grande maioria da população está. E é curioso, porque nestes tempos caretas de 'vai com Deus', 'fica com Deus', 'Deus te acompanhe', onde a idéia de um suposto ser que toma conta de tudo e de todos, ele é usado apenas como um intermediário para conseguir favores. Eu não consigo entender isso, porque eu sou ateu, graças a Deus (risos). Então eu não consigo entender como é que pessoas que acreditam em uma entidade, seja lá ela onde estiver e que fiscalize o planeta e o universo, eles só se dirigem a essa entidade para pedir. "Cura minha gripe", "Me dá um emprego", "Traz a minha mulher de volta". É uma coisa no mínimo curiosa. Deus Me De Grana é, inclusive, a teoria que todos esses pastores resolveram por em prática: "eu jogo tudo pra cima, o que Deus pegar é dele, o que cair no chão é meu". Aliás, eu estou esperando que eles me façam uma proposta para colocar isso como um hino, para recolher grana dos fiéis.
"

Deus Me Dê Grana

Senhor vou lhe falar
Nunca pedi assim
Sempre rezei pros outros
Mas desta vez é pra mim.
Perdi tudo que eu tinha
Sei que fiz muita besteira
Mas se você não achar meu bolso, Deus
Por favor coloque na carteira.

Se eu fico aqui parado nesta bobeira sem fim
Logo, logo "os homi" vão estar atrás de mim
Você tá numa boa, é o dono do paraíso
Então me empresta uns trocados, Deus, é só disso que eu preciso

Deus, me dê grana
Deus, por favor
Deus, me dê grana
Seu filho tá na horror
Seu filho tá na horror

De manhã bem cedo alguém bate em minha porta
É a proprietária que eu sonhei estava morta
Pulo pela janela na maior correria
Mas é muito difícil, Deus, com a barriga vazia

Deus, me dê grana
Deus, por favor
Deus, me dê grana
Seu filho tá na horror
Seu filho tá na horror

Quando passa aquela loira que mora aqui do lado
Só de imaginar eu fico super excitado
Mas como eu posso amar uma treta decente
Se até me falta pasta, Deus, pra escovar os dentes?

Deus, me dê grana
Deus, por favor
Deus, me dê grana
Seu filho tá na horror
Seu filho tá na horror

Senhor, eu sei que você é gente fina
Sei também que dureza nunca foi a minha sina
Aceito de bom grado uma bolada qualquer
Pode me dar em cheque, Deus, ou em dólar se puder

Deus, me dê grana
Deus, por favor
Deus, me dê grana
Seu filho tá na horror
Seu filho tá na horror (2x)

Porque eu ouço funk carioca

2008-07-22T13:38:00.000-07:00

1 - Porque não é evangélico
Gosto da linguagem não-evangélica. Às vezes preciso de um "detox".

2 - Porque eu sou carioca

3 - Porque o som é maneiro
E não me venha dizer que funk carioca deveria se chamar Miami Bass.

4 - Porque a letra é simples
Nada como um bom funk carioca para contrastar os pseudo-problemas criados pela elite. Nada como ser direto e falar simples. Nada de encheção de lingüiça.

5 - Porque a música é engraçada

6 - Porque comunica
Eu gosto dos erros de Português. Gosto da linguagem da rua. Apesar de às vezes ficar com medo da violência na própria linguagem. (Me lembro da linguagem que ouvia nos subúrbios cariocas na casa dos meus familiares)

7 - Porque retrata a realidade
"A vida como ela é". Well, melhor a realidade difícil do que mundo-faz-de-conta fácil e "sempre-vitorioso", invencível. Não gosto de apologias à violência. Mas o subúrbio carioca vive o paradoxo: os que deveriam proteger são os que agridem. Os fora-da-lei são os que ajudam. Nada é tão simples. (Minha prima morreu com um tiro em um baile funk a mando do traficante do bairro)
Jesus me convida a inverter certos valores. Nos evangelhos os excluídos são convidados para a festa. O bom samaritano é o herói da história. O mais humilde é o mais importante. Os líderes religiosos são os vilões da história.

8 - Porque tem esperança e humor no meio da adversidade

9 - Porque várias pessoas pobres também gostam de funk carioca
Às vezes pesco no ar um certo preconceito da classe média com hábitos característicos da "classe baixa". Não que eu esteja livre de preconceitos. Oro para que não esteja. Ouvir funk é até uma tentativa de detectar tais preconceitos. O fato é que muito rapidamente certas pessoas rejeitam funk por ser "som de favelado". (Lucas 18.11 'O fariseu ficou de pé e orou sozinho, assim: “Ó Deus, eu te agradeço porque não sou avarento, nem desonesto, nem imoral como as outras pessoas. Agradeço-te também porque não sou como este cobrador de impostos.' )

10 - Porque eu também gosto de vez em quando de bullshit

11 - Porque são menos hipócritas com sexo
Sacanagem nas letras, letras de duplo sentido, letras engraçadas, ou simplesmente in-your-face. "Falem mal, mas falem de mim". Bem-vindo à vida como ela é.

Palestra sobre Hans Rookmaker

2008-06-20T09:52:00.000-07:00

Hans Rookmaker foi uma espécie de pai dos movimentos artísticos evangélicos na Europa e em grande parte da América. Companheiro de Francis Schaeffer nas origens do L'Abri, influenciou uma pá de gente. Dois bem conhecidos no Brasil e profundamente influenciados por ele foram Steve Turner e Brian Godawa.

O Rodolfo apresentou uma palestra introdutória sobre as idéias de Rookmaker no Ciclo de Palestras do L'Abri. A palestra está disponível em MP3 aqui.

Artistas Cross-over!

2008-06-05T12:08:00.000-07:00

falando em arte e teologia e a relação dos artistas com a sua fé e a sociedade em que estão, posto aqui um marco na história da música cristã gospel já que Amy conseguiu fazer isto.
"Unguarded" é um dos trabalhos mais importantes na carreira de Amy Grant.
Por causa dele foi criado o termo "cross-over" que, em Inglês, é utilizado para se referir a artistas cristãos que deixaram de ser apenas conhecidos no meio evangélico e passaram a atingir, também, o público em geral. Hoje em dia isso está ficando comum até aqui no Brasil com artistas como Aline Barros que até tem música em novela global mas, naquela época, era bem difícil a música cristã entrar na programação normal das rádios seculares.
Isso tudo porque Amy Grant encontrou uma forma de comunicar a sua verdade de forma que pudesse ser entendida e aceita por qualquer público, tratando de assuntos típicos dos jovens em geral, sem barreiras religiosas.
É claro que os mais tradicionalistas "torceram o nariz" mas essa mulher é muito esperta e deixou claro que sua fé é muito maior do que isso.
Com esse trabalho, Amy ganhou o Grammy de melhor cantora gospel de 1986.
Uma curiosidade do CD é que ele saiu, na época, com quatro capas diferentes.

-------------------------------------------------------------------
Amy Grant - Unguarded
-------------------------------------------------------------------

Artist...............: Amy Grant
Album................: Unguarded
Genre................: Christian/Gospel/Pop Rock
Source...............: CD
Year.................: 1985
Quality..............: Insane, (avg. bitrate: 320kbps)
Channels.............: Joint Stereo / 44100

-------------------------------------------------------------------
Tracklisting
-------------------------------------------------------------------
01. (00:03:23) Amy Grant - Love of Another Kind
02. (00:03:29) Amy Grant - Find a Way
03. (00:04:36) Amy Grant - Everywhere I Go
04. (00:04:26) Amy Grant - I Love You
05. (00:04:38) Amy Grant - Stepping in Your Shoes
06. (00:04:44) Amy Grant - Fight
07. (00:03:53) Amy Grant - Wise Up
08. (00:04:23) Amy Grant - Who to Listen To
09. (00:04:53) Amy Grant - Sharayah
10. (00:05:08) Amy Grant - The Prodigal

link para baixar: http://www.shareonall.com/Unguarded_wdjd.rar

paz e arte queridos (as)!

Calendário Cultural de Minas Gerais

2008-05-15T13:14:00.000-07:00

Contribuição: Tatiane Antonia

www.cultura.mg.gov.br

A Noite da MPB

2008-05-15T13:11:00.001-07:00

A Noite da MPB, nome dado à ultima confraternização do Ministério de Jovens Adultos da Igreja Batista da Lagoinha, reuniu mais de 400 jovens no Terraço do Pampulha Mall, em Belo Horizonte , no dia 26 de abril de 2008.

O foco do evento era demonstrar o bom testemunho e convivência social sadia e divertida, proporcionando momentos de descontração e entretenimento. Sob um luar inspirador e canções belíssimas, a Noite da MPB embalou canções e ritmos totalmente brasileiros. Jovens de diversas igrejas e até mesmo pessoas que não compartilham a mesma fé estiveram ali reunidas nesta noite de celebração a Deus e confraternização entre os irmãos.
As canções foram interpretadas por Ramon Goulart, que é pastor, teólogo, músico e ministro de louvor. Músicas como Louvem, Preciosidade e Juntos Vamos Louvar, cantadas a capela com voz e violão, fizeram parte do repertório da noite.
Durante o evento foram apresentadas fotos e vídeos do 1º Acampamento de Carnaval dos Jovens Adultos da IBL.
Se você não teve a oportunidade de participar deste evento e deseja conhecer mais este ministério, compareça em uma das reuniões na Igreja Batista da Lagoinha, todos os sábados às 19h no Salão Esperança.

João Gilberto - Chega de Saudade (1959)

2008-05-05T18:11:00.000-07:00

Diante das grandes comemorações dos 50 anos de Bossa-Nova, deixo a vocês o mostruoso, João Gilberto. Comentários? Ele dispensa, criador da batida da Bossa-nova, e como ele mesmo disse, que se inspirou em criar quando ouviu João Donato tocar piano, ele é o resumo do que se sente ao ouvir este estilo, que levou o Brasil para o mundo e com todo o respeito calou a boca dos jazzistas da época de plantão. Afinal, como os gringos dizem, ninguem toca e faz bossa, como nós, brasileiros.
E viva a Bossa nova!

01- Chega de Saudade (Tom Jobim/Vinicius de Moraes)
02- Lobo Bobo (Carlos Lyra/Ronaldo Bôscoli)
03- Brigas Nunca Mais (Tom Jobim/Vinicius de Moraes)
04- Oba-bá-lá-lá (João Gilberto)
05- Saudade Fez Um Samba (Carlos Lyra/Ronaldo Bôscoli)
06- Maria Ninguém (Carlos Lyra)
07- Desafinado (Tom Jobim/Newton Mendonça)
08- Rosa Morena (Dorival Caymmi)
09- Morena Boca de Ouro (Ary Barroso)
10- Bim Bom (João Gilberto)
11- Aos Pés da Cruz (Marino Pinto/Zé da Zilda)
12- É Luxo Só (Ary Barroso/Luís Peixoto)

para baixar cole o link no navegador:
http://www.4shared.com/file/45705990/7340e364/JOO_GILBERTO_-_Chega_de_Saudade__1959_.html

Somos Um - Jorge Camargo - Grapho

2008-05-02T19:13:00.000-07:00

Um oásis em meio a aridez.

O encontro de letras com notas musicais geradas no coração e na mente de um dos maiores poetas cristãos contemporâneos já seria suficiente para dar a este livro a responsabilidade de tornar-se um dos principais lançamentos do ano.
“Somos um” é o mais recente filho de Jorge Camargo. Um livro acompanhado por um CD – ou seria vice-versa? – que traz o encontro de fragmentos biográficos de personagens do Cristianismo com a trajetória de vida do próprio músico-poeta.
Apresentados em ordem cronológica, de Irineu a Agostinho, passando pelo Pseudo-Dionísio, por Anselmo da Cantuária, indo até Francisco de Assis, Teresa de Ávila, João da Cruz, chegando a Thomas Merton. Uma viagem em mais de vinte um séculos de história, em companhia de Renato Russo, Djavan, Paulo de Tarso, Roberto Rosselini, Ghandi, Martin Luther King, Olavo Bilac, dentre outros.
Com muito sentimento e conhecimento, Camargo apresenta cada um dos personagens ao refletir sobre teologia, literatura e filosofia, perpassados por eventos de sua infância e juventude, como o seu primeiro contato com a música cristã ou o surgimento da sua paixão pela poesia. Saber quem foi Bindú, Cecília Marina e dna. Vivi, ou descobrir a influência que a avó Olga ou a tia Mariinha tiveram sobre Camargo só são possíveis pelo clima intimista dado pela leitura fácil e fluida, como um bate-papo em sua sala de estar.
A leitura do livro torna-se uma experiência completa com a audição simultânea do CD, muito bem produzido por Cezar Elbert, que contou com a participação de músicos consagrados como Fernando Merlino, Gerson Borges, Cláudio Rocha, Maurício Caruso, Tiago Viana, dentre outros. Destaco a harmonia do capítulo sobre Irineu, com os caminhos entrelaçados entre o teólogo, Renato Russo, Djavan e o apóstolo Paulo e a poesia da música “Tudo Passa”, cantada e tocada pelas mãos de Fernando Merlino e Thiago Rosa (violino) e pela voz suave e ensolarada de Bianca Toledo.
A música “Fale de Amor”, feita sobre Francisco de Assis, é inspirada em uma frase a ele atribuída e que deveria ser o slogan da Igreja Cristã atual: “Prega o evangelho. Se for preciso, use palavras”.
É difícil não fazer um paralelo entre “Somos um” e o livro “Alma Sobrevivente – Como ser Cristão apesar da Igreja” de Philp Yancey. Vidas tocadas por personagens que um dia conheceram a verdadeira mensagem de Jesus.
Numa época de extrema aridez criativa na música e literatura, “Somos um” é um oásis para todos que buscam um Cristianismo que ainda tenha o poder de ser sal e luz na sociedade.

SERVIÇO
Somos Um de Jorge Camargo
Editora: Grapho
ISBN: 978-85-99019-13-5
Data de Publicação: 25/02/2008
Categoria: Artes, Biografia & Teologia
Formato: 22 x 22
Nº de Páginas: 128
Preço: R$ 35,00

Compre aqui.

Fonte: Portal Cristianismo Criativo

Esboço de uma Teologia da Imagem Religiosa

2008-05-01T17:53:00.000-07:00

Muita gente discute hoje se o Francis Schaeffer é ainda relevante ou não. Ainda mais agora com a reportagem da Cristianismo Hoje sobre o L'Abri - que, a propósito, será comentada por nós em breve.

Mas o fato é que o L'Abri já chegou no Brasil, e estou muito feliz por fazer parte. E mais ainda: o nosso primeiro evento, o primeiríssimo no Brasil foi sobre: ARTE! Um retiro temático em Macacos sob o tema: "As Imagens de Cristo nas Artes e no Cinema". Veja no ainda infante Blog do L'Abri Brasil, Aqui.

E para quem perdeu, a minha palestra de abertura - "Esboço de uma Teologia da Imagem Religiosa" encontra-se disponível em MP3 no meu site - clique no título.

Ficarei feliz em ouvir críticas xiitas e sunitas :-D

Guilherme

Artes com Lego

2008-04-27T12:30:00.001-07:00

Some artists use paint, others bronze – But for Nathan Sawaya he chooses to build his awe-inspiring art out of toy building blocks. LEGO® bricks to be exact.

With more than 1.5 million colored bricks in his New York studio, Sawaya’s sculptures take many forms.

Sawaya’s art is currently touring North American museums in a show titled, The Art of the Brick. It’s the only exhibition focusing exclusively on LEGO as an art medium. The creations, constructed from nearly one million pieces, were built from standard bricks beginning as early as 2002. More information on the tour, dates and locations can be found here.

A full-time freelance artist, Sawaya accepts commissions from individuals, corporations, and … well just about anyone with a good idea! He’s also available to design and build custom creations at events, photo shoots and conventions.

So let Sawaya know what you have in mind, there are literally no limits to what he can create out of LEGO.

Porque eu não gosto de música gospel

2008-04-11T11:45:00.000-07:00

" O título telegrafou minha falta de entusiasmo pela música cristã, então não vou fazer um post organizado. Pronto, desabafei. Eu não gosto de música gospel. Na verdade, penso que a música cristã é uma coisa errada. Sei que alguns de vocês não vão concordar comigo, mas eu estou certo. Vocês devem simplesmente dar me razão dessa vez. Tá bem, talvez tenha exagerado, mas deixem-me expressar minha estranha paixão aqui de qualquer forma. :) Por que eu não gosto de música gospel? Boa pergunta. Já me perguntei várias vezes. O que acontece comigo é assim: eu vou dirigindo e escutando um locutor de rádio. Termina a transmissão do programa Renovação da Mente, e é substituído por uma hora de música cristã. Eu mudo de estação imediatamente procurando outra música. Talvez algo dos anos 90. Os anos 90 foram uma ótima década para a música. Aqui está a minha ordem de preferência:

1. U2
2. Lifehouse
3. Creed
4. Cranberries
5. Alanis Morresette
6. Smashing Pumkins
7. Matchbox 20
8. Nickleback
9. REM
10. Pearl Jam

Essa é a minha lista. Na verdade, pode ver o meu tocador de MP3 e você vai ver a mesma lista. Sei o que você está pensando. Nenhum grupo acima é cristão. Alguns chegaram a ser considerados anti-cristãos. Mesmo U2, Lifehouse e Creed, tendo membros cristãos, não são bandas cristãs. Eu gosto disso. Na verdade, se eles mudassem e tivessem o título de "rock cristão" eu provavelmente abaixaria a cabeça com tristeza e pararia de ouví-los. Acharia que "eles cederam à pressão da rede de sub-cultura cristã." Eu precisaria de mais de um post de blog para explicar meus motivos para isso (especialmente porque eu mesmo não compreendo-os completamente), mas deixe-me mostrar alguns pensamentos. De forma geral, não gosto da mentalidade cristã de que os crentes devem criar sub-culturas cristãs para serem verdadeiramente crentes. Temos sub-culturas para tudo. Quando as pessoas vêm à igreja elas têm que aprender uma linguagem diferente, mudar a forma que se vestem, ler somente livros cristãos, começar a gostar de órgão (pelo amor de Deus) , e limitar sua diversão cinematográfica à Paixão de Cristo e Deixados para Trás. Por quê? Porque nós precisamos nos conformarmos à sub-cultura que diz que tudo fora da sub-cultura cristã é mau na pior das hipóteses e perigoso na melhor das hipóteses.
Eu não gosto especialmente de uma sub-cultura num gênero que é um gênero humano: a música. O que que isso quer dizer? Creio que a igreja deve existir como igreja, representando Cristo na cultura. Isto não quer dizer simplesmente que nós devemos sair oferecendo o evangelho a todas as pessoas que virmos (por mais importante que seja evangelismo), mas sim representando Cristo sendo humanos. Nós fazemos parte de uma cultura, nós não somos uma sub-cultura. Se uma pessoa tem inclunação musical, ele ou ela pode honrar a Deus com sua música, mas isso não quer dizer necessariamente que toda música que cantem contém as palavras "Jesus", "Deus", ou "salvo". Por que é que quando as pessoas se tornam crentes na indústria musical se sentem pressionados a somente cantar músicas sobre Cristo?
Deixe-me ser direto: penso que a maioria das músicas gospel são falsas.
Eu prefiro ouvir sobre as vidas verdadeiras das pessoas, lutas verdadeiras, paixões verdadeiras a coisa rasa que eu ouço que vem da indústria gospel. Transparência é a chave. Eu prefiro ouvir alguém lutando sinceramente com as dificuldades da vida a ouvir àqueles que agem como se tivessem todas as respostas quando sei que não é mesmo o caso. Eu prefiro ouvir alguém sinceramente xingando Deus a louvando seu nome hipocritamente. Música tem a ver com tocar a parte mais profunda da alma humana, tomando posse das paixões de tal maneira que nenhuma outra forma de comunicação consegue. Um filósofo Grego já disse "Você pode ter governo e educação, mas me dê a música e eu controlarei as pessoas". Música tem a ver com encontrar as pessoas onde elas estiverem. Por exemplo, Disarm do Smashing Pumpkins mais pergunta do que dá respostas. Cumbersome do Seven Mary Three mesmo que deprimente aborda situações reais onde a vida é impressionante e triste. Este é um componente essencial na música. As lutas, alegrias, raivas, frustrações entram em você e dizem "a vida é assim". Não deve nunca venerar a sub-cultura, mas comunicar às pessoas aonde elas estiverem. Não foi isso que Davi fez nos Salmos? Os Salmos não são música? Mas os Salmos são reais. Alguns gritam com Deus com ira verdadeira, outros louvam sua criação. Até o Cântico dos Cânticos é sobre vida real. É sobre sexo e não precisa mencionar Deus nenhuma vez para honrá-lo.
Não estou dizendo que a música deve procurar banalizar e glorificar o pecado, mas ela não deve tampouco evitar os problemas do pecado. Também não estou dizendo que a música que listei acima necessariamente honra a Deus, mas pelo menos é real. O U2 canta músicas verdadeiras. O Bono, the Edge, Larry Mullin e Adam Clayton são todos crentes, mas não são uma banda cristã. Por quê? Porque eles querem causar um impacto no mundo real, falando de problemas reais com sinceridade, abertura e transparência. Se eles entrassem no gênero "gospel", eles teriam que usar a mesma máscara que todos os outros. Eles sabem disse e sabiamente se mantêm fora da sub-cultura musical cristã.
Não tem razão para os crentes criarem sub-culturas. Na verdade, é uma concessão. Deus criou a música. Ele não requer que você mencione seu nome em todas as músicas mais do que ele requer em cada email ou conversa que você tem. A vida verdadeira pode honrar a Deus sem mencionar o seu nome. Não sou contra mencioná-lo, mas deixe que sua música reflita o mundo
real. Ele deve ser honrado em todas as coisas. A mesma coisa pode ser dita sobre toda diversão. Eu não gosto da indústria de vídeo cristã pelos mesmos motivos, mas isso é um outro post.
Podem soltar os cachorros agora.
"
---

Michael tem bacharelado em artes em estudos bíblicos na Universidade de
Estudos Bíblicos e Seminário em Betânia, Oklahoma. Ele obteve um mestrado
em teologia em Estudos Neotestamentários do Seminário Teológico de
Dallas. Michael é presidente dos Ministérios Reclaiming the Mind. Ele
também é um organizador do Theology Unplugged, um programa de rádio pela
Internet dos Ministérios Reclaiming the Mind.

(Tradução por K-fé. Artigo original: http://www.reclaimingthemind.org/blog/2007/05/25/why-i-dont-like-christian-music/#more-191 )

MPB, Jazz e Bossa-Nova de Primeira

2008-04-09T05:46:00.000-07:00

Para Baixar cole o link abaixo no seu navegador:
http://rapidshare.com/files/29693997/Grant_Green_-_First_Session.zip.html
Grant Green - First Session - 19

Olá amigos do Teologia e Arte, estarei postando à partir deste mês, discos raros e belíssimos de Mpb, Bossa nova e claro Jazz. Para início de conversa, deixo um grande disco do guitarrista Grant Green. Pouco valorizado só se deu conta do seu valor apos sua morte em que se percebeu que ele tinha mais de 90 discos gravados! Dono de um fraseado que remete a Charlie Christian, ou memso Charlie Parker, seus discos dão água na boca! E este é um deles. A maioria dos seus discos foram gravados pela Blue Note.
Deleitem-se e apreciem. Abraços a todos e Deus abençoe

Mais Fotos

2008-03-20T12:12:00.000-07:00

Lançamento Mpb black - FOTOS

2008-03-20T08:45:00.000-07:00

Texto de Abertura - Lançamento cd Mpb Black - Mpb, soul e adoração - Ramon Goulart e Jaiminho Silva - bhte/MG

2008-03-11T06:45:00.001-07:00

Boa noite!
Senhor Deus, agradeço por tua presença, agradeço a todos que nos prestigiam nesta noite.
Meu nome é Fernanda, sou historiadora, professora e mulher virtuosa!
Numa sociedade que nos impõe tantos craus, créus e credos, é um privilégio estar aqui para desfrutar de uma música com qualidade.
A música! Ah, a música! ... Deus sabe o que é bom, por isso além de nós, mulheres, também criou a música, para os homens estarem sempre em boa companhia.
A palavra música vem do grego “arte das musas”. É uma das mais importantes artes. A História também era uma musa, a musa que proclamava. E o meu desafio hoje é falar da bela Música Popular Brasileira.
Não há como falar da música brasileira sem falar do povo brasileiro.
Nossa terra, antes de ser chamada Brasil e de ser invadida ou “descoberta”, era então habitada pela música, que estava presente nos mais variados povos que aqui viviam e foram, erroneamente, chamados pelos europeus de “índios”.
A dominação portuguesa não foi somente territorial, mas perpassou a imposição de uma catequização dos costumes e da cultura. Nesse processo de extermínio, nunca saberemos medir o quanto das culturas indígenas foram perdidas, ou quanto ainda sobrevive no acelerado processo de globalização.
A dominação indígena não se mostrou adequada à empresa portuguesa, por isso cruzaram o Atlântico e para cá trouxeram uma miríade de povos africanos escravizados.
A cultura e a música sempre representaram para os negros uma forma de resistência cultural. A estreita convivência entre brancos e africanos, entre casa grande e senzala, nem sempre foi tão democrática, como queria Gilberto Freire.
Nesses quatrocentos anos de escravidão, coexistiram o sagrado e o profano, mas se sabia qual era o lugar da cultura oficial e a marginal. Mas a música é também rebelde, e como os brasileiros, tem o seu jeitinho de se infiltrar e romper os limites estabelecidos.
No final do século XIX, e na década de 1870, o movimento abolicionista se tornou forte no Brasil, dele tomaram parte inclusive brancos, alguns defendiam que os negros maculavam a cultura branca com seus “vícios”; leia-se costumes, religião e música também.
A maneira como a abolição foi feita, indenizando os brancos, legou aos afrodescendentes o desafio de conquistar a condição de cidadania.
O negro e sua cultura continuaram a ocupar um lugar secundário a ponto de alguém participar de uma roda de samba ser visto como contraventor até os anos 20.
Nesta transição para o século XX, uma mulher merece destaque por sua ousadia: Chiquinha Gonzaga, que deixou as amarras das convenções sociais e subiu o morro para casar a herança portuguesa e a negra, gravando os primeiros choros e sambas, “ô abre alas porque a música quer passar”.
Só nos anos 30 Getúlio, populista, queria se mostrar popular, e nada melhor do que eternizar o Brasil por meio do samba.
“Brasil, meu Brasil brasileiro... Meu mulato inzoneiro, vou cantar-te nos meus versos...”
Tudo isso ocorreu dentro de um espírito modernista, que rompia com aquela cultura tradicional que macaqueava França e Europa e agora buscava se reencontrar.
Os artistas brasileiros conheceram na Europa o modernismo e suas várias correntes, seja o surrealismo de Dali, o cubismo de Picasso, e outros. E propuseram então uma ANTROPOFAGIA, ou seja, canibalizar a cultura estrangeira para alimentar a NOSSA cultura nacional de “alma parda tupiniquim que exclama adiante!”.
Tivemos um segundo acesso antropofágico, mas desta vez absorvemos a cultura americana, “isso é BOSSA NOVA”, “olha que coisa mais linda, mas cheia de graça, é essa menina”... a música, que nos faz conhecidos como brasileiros por onde é tocada.
Mas os ventos de liberdade duraram pouco. Em 64, um golpe fatal. Mas a música habitando os jovens ousou continuar... “caminhando contra o vento, sem lenço, sem documento”.
Aqui, a música se torna a arma e a esperança daqueles que combatem a ditadura militar, e dizem “hoje você é quem manda, falou tá falado, não tem discussão”. Mas “apesar de você, amanhã há de ser outro dia”.
Com esse caráter político ou até revolucionariamente apolítico como os tropicalistas, este estilo marcou pra sempre a história da música, constituindo o que hoje chamamos “MÚSICA POPULAR BRASILEIRA”.
Nos anos 80, a nova república democrática abre espaço ao movimento black mostrando novos ritmos, “this is the thriller...”. Surgiram por aqui o break, o hip-hop, o rap, o axé e outros deliciosos ritmos black.
Nos anos 90 e nesse início de milênio, internet comercial, globalização, as minorias se mostram pela música, e na diversidade de músicas, de culturas e povos nos descobrimos como humanos, terráqueos, responsáveis pelo meio-ambiente, que começa em cada um e compreende todo o universo, e desse microcosmo humano ao macrocosmo celestial, a música é sempre um grande presente. Pausa......
Bem, Rubem Alves diz que um nutricionista sabe das propriedades dos alimentos, mas o cozinheiro é quem entende da alquimia de combiná-los para fazer o paladar bem SENTIR.
Da mesma forma, o historiador pode saber da música, despi-la, mas só os músicos é que podem nos envolver e nos fazer SENTIR por meio dela.
Por isso, depois dessa viagem pela história da música, vamos voltar para o presente, e o presente pra vocês é desfrutar do MPBBLACK!
Os líderes desse lindo projeto são Jaiminho Silva, músico profissional, voz prodigiosa, verdadeira e bela black soul. E também Ramon Goulart, artista, desenhista, pastor, teólogo e... músico! Convido vocês a subirem ao palco para nos fazer vibrar com a música.
SALVA DE PALMAS
RAMON E JAIME TOMAM SEUS LUGARES.
Fernanda Gouveia – Professora de História do Colégio Magnum, especialista em História da Ciência (UFMG) e Gestão de Projetos Educacionais (UNA). www.historiamagnum2008.blogspot.com

Talentos (não) devem ser explorados

2008-02-20T12:34:00.000-08:00

Por Sérgio Pavarini

Antes de ser atendida no consultório médico, a paciente recebe a ficha para preencher. Um dos dados requeridos a deixa intrigada.

– Não entendo por que o doutor Miguel precisa saber minha religião...

Solícita, a secretária dá a explicação.

– Ele é crente e só atende pessoas que aceitaram a Jesus como salvador e Senhor de suas vidas.

A ilustração é absurda porque o profissional envolvido é da área médica. Se fosse um músico, o enredo poderia ser observado com freqüência. Afinal, boa parte dos líderes crê que as igrejas são o único lugar em que cantores e instrumentistas devem usar seu talento.

Vivemos tempos estranhos em que aconteceu a ressurreição parcial do ofício dos levitas. Parcial, por que levitas pós-modernos só cantam ou tocam. Ninguém encontra um levita cuidando da limpeza ou da portaria, por exemplo. Pra completar, todos os textos bíblicos que tratam do sustento dessa tribo foram esquecidos.

Músicos que tocam na noite não serão aceitos em muitas igrejas, já que pastores costumam associar a noite às trevas, com exceção das vigílias da comunidade. “Deixe de tocar nesses antros de pecado que vamos lhe auxiliar no sustento”, repetem aos musicistas. No final do culto, o cara precisa esperar a looooonga fila de pessoas pedindo oração para receber grana suficiente para a passagem de ônibus e a tradicional “coxinha maranata”.

Se não tem outra opção profissional, o músico precisa “se virar nas trinta”. No caso, atividades diferentes para garantir um padrão mínimo de decência. Dá aulas de tuba e bateria em domicílio, ensaia grupos de outras igrejas, grava com artistas (se o CD não é cristão, ora fervorosamente para ninguém descobrir), toca em casamentos e chás de senhoras. Recusa apenas convites para missas de sétimo dia e baile de debutantes.

Algumas igrejas tradicionais têm mais cuidado com essa questão. O ministro de música fez curso de nível superior na área e é funcionário da igreja. Em outros lugares, alguns minutos de destaque durante o culto são uma moeda de troca eficiente.

O descaso com que a área musical estende-se também à compra de equipamentos. Sei de igrejas em que é quase necessário fazer uma assembléia para decidir a compra de cordas novas para a guitarra.

Do outro lado do ringue a coisa também não rola legal. Costumo afirmar que é possível avaliar o zelo do músico ao observar seu entorno. Cabos amontoados, instrumentos em mau estado de conservação e transparências com erros ortográficos são um bom indicador do descaso com que as coisas de Deus são (mal)tratadas.

Da mesma forma que determinados textos bíblicos são equivocadamente interpretados de forma literal, infelizmente ainda há líderes que levam ao pé da letra a expressão “explorar talentos”. Até quando, só Deus sabe.

www.cristianismocriativo.com.br

Perguntas Retóricas

2008-01-28T12:33:00.000-08:00

Estive pensando em algumas coisas ao longo dos últimos anos e, de tão intrigado que fico com algumas delas, decidi colocar minhas indagações na forma de perguntas. Algumas das perguntas ouvi de outros, como a 4, a 5 e a 6, que aprendi com Juan Carlos Ortiz (do livro "O discípulo"), mas a maioria veio de experiência própria. Resolvi utilizar o mesmo estilo de argumentação de Philip Yancey, no seu livro "I was just wondering" ("Perguntas que precisam de respostas", editora Textus). Afinal, como diz o ditado, "perguntar não ofende"...

Eu só queria saber:

1. Por que palavras como "paixão", "fogo", "glória", "poder" e "unção" vendem muito mais CDs do que "graça", "misericórdia" e "perdão"?

2. Por que aqueles que mais falam sobre "prosperidade" evitam sistematicamente textos como Tiago 2:5, I Timóteo 6:8 e Habacuque 3:17-18?

3. Por que se fala tanto em dízimo, defendendo-o com unhas e dentes, mas quase nada se fala sobre ter tudo em comum e outras coisas como "ajudar os domésticos na fé" e "não amar somente de palavra e de língua mas de fato e de verdade"? Em qual proporção a Bíblia fala de uma coisa e de outra?

4. Por que em Atos 4, quando os apóstolos foram presos, a igreja orou de forma tão diferente do que se ora hoje? Por que não aproveitaram a ocasião pra "amarrar o espírito de perseguição", pra "repreender a potestade de Roma", ou coisa semelhante?

5. Por que Atos 2:4 é muito mais citado como modelo do que era a igreja primitiva do que Atos 2:42?

6. Por que todo mundo sabe João 3:16 de cor, mas tão pouca gente sabe I João 3:16?

7. Por que 90% ou mais dos cânticos congregacionais modernos são na primeira pessoa do singular, quando a proporção nos salmos é muito menor?

8. Por que todo mundo aceita que Jesus curou e colheu espigas no sábado, aceita também que Deus ordenou que seu povo matasse vários povos rivais, mas se escandaliza absurdamente quando alguém diz que Raabe fez certo ao mentir para preservar duas vidas? O que vale mais, em situação de conflito, que um soldado pagão saiba a verdade ou a vida de dois homens? Será que se Raabe tivesse dito a verdade, teria sido elogiada em Hebreus 11?

9. Por que quase tudo que se vende numa livraria cristã foi produzido nos últimos 50 anos, se nosso legado é de 2.000 anos de História do Cristianismo? O que aconteceu com os outros 19 séculos e meio?

10. Por que tanta gente que acredita que a salvação é pela graça, ou seja, não é obtida sendo "bonzinho", paradoxalmente acredita que ela pode ser perdida sendo mau? Pode algo ganho sem mérito ser perdido por demérito?

11. Por que a Igreja é muito mais rigorosa com pecados sexuais como o homossexualismo do que com a gula ou a ganância? Aliás, por que em tantas igrejas a ganância nem é vista como pecado, mas como virtude, disfarçada com o nome de "prosperidade"?

12. Por que tantos evangélicos chamam seus líderes de "apóstolos", mas criticam os católicos por seguirem um líder chamado "papa"?

13. Por que, mesmo o Cristianismo crendo que o homem foi nomeado por Deus como o responsável pela criação, e que tudo que Deus criou é bom, são os esotéricos os que mais lutam pela defesa do meio-ambiente?

14. Por que, na maioria dos grupos de louvor no Brasil, não há espaço pra quem toca instrumentos brasileiros como o cavaquinho e o berimbau?

15. Por que todos os ritmos de origem na raça negra até hoje são considerados por alguns como diabólicos?

16. Por que alguém como Lair Ribeiro faria mais sucesso como pregador hoje do que, digamos, Francisco de Assis?

17. Por que se canta tanto sobre coisas tão etéreas como "rios de unção" e "chuvas de avivamento", ao passo que Jesus usava sempre figuras do cotidiano para ensinar, como sementes, pássaros e lírios?

18. Por que se amarra, todos os anos, tudo quanto é "espírito ruim" das cidades, fazendo marcha e tudo, mas as cidades continuam do mesmo jeito? Aliás, se os "espíritos ruins" já foram "amarrados" uma vez, por que todo ano eles precisam ser "amarrados" de novo?

19. Por que uma doutrina como o pré-tribulacionismo, que apregoa que Jesus vai tirar a igreja da reta de qualquer sofrimento ou perseguição, não faz sucesso algum na China, no Irã ou na Indonésia? Aliás, por que ela fazia tanto sucesso na China pré-comunista, e depois declinou por lá?

20. Por que se canta todos os dias "Hoje o meu milagre vai chegar"? Afinal, ele não chega nunca? Que dia está sendo chamado de "hoje"?

21. Por que Jó não cantou "restitui, eu quero de volta o que é meu", nem declarou ou amarrou nada, muito menos participou de "campanha de libertação" quando perdeu tudo?

22. Por que tanta gente acredita que a terra e o universo foram criados há 6 mil anos, interpretando Gênesis 1 literalmente, mas esses mesmos nunca dizem que o sol gira em torno da terra, interpretando literalmente Josué 10, tampouco dizem que a terra é retangular, interpretando literalmente a expressão bíblica "os quatro cantos da terra"?

23. Por que nós nunca vamos ao médico e pedimos, "doutor, dá pra queimar essa enfermidade pra mim por favor"? Por que então se ora pedindo isso pra Deus? Seria correto orar assim pra Deus curar alguém enfermo por causa de queimadura?

24. Por que não se faz um mega-evento evangélico, desses que reúnem um milhão de pessoas ou mais, pra fazer um mutirão para distribuir alimentos aos pobres ou ainda para recolher o lixo da cidade? Aliás, por que se emporcalha tanto as cidades com óleo e outras coisas nos tais "atos proféticos"? Não seria um melhor testemunho limpá-la ao invés de sujá-la?

25. Por que as rádios evangélicas tocam tanta coisa produzida por gravadoras ricas e nada produzido por artistas independentes?

26. Por que se faz apelo ao fim de uma "pregação" que não fez qualquer menção ao sangue, à cruz, ao arrependimento, ou sequer ao pecado?

27. Por que se enfatiza tanto a ordem bíblica para pregar a Palavra e se negligencia tanto as ordens para fazer justiça social e alimentar os famintos? Quantas vezes cada uma delas aparece na Bíblia?

28. Por que Deuteronômio 28:13 ("o Senhor te porá por cabeça, e não por cauda") é tão citado, ao passo que I Coríntios 4:11-13 ("somos considerados como o lixo do mundo") ninguém gosta de citar?

29. Por que quem pensa diferente de nós é sempre "inflexível", "fariseu" ou "duro de coração" (quando não chamamos de coisa pior)?

Renato Fontes - renfontes@hotmail.com

Parei de ouvir música cristã

2008-01-18T02:54:00.000-08:00

Mark Carpenter

Há dois anos escrevi neste espaço que lamento o estado da música cristã. Percebi agora que simplesmente parei de ouvi-la. Acabo de verificar o que tenho armazenado no WMP. Não há nada de “música cristã”, a não ser as gravações de cinco artistas que mal cabem no gênero: John Coltrane, Sufjan Stevens, U2, Leigh Nash e a extinta Sixpence None the Richer. Parei de comprar CD’s do gênero após acumular uma longa lista de decepções.

Cabe aqui uma definição. Por “música cristã”, me refiro à categoria criada pelas gravadoras que produzem música popular para consumo pelo público “gospel”. “Música cristã” não é bem um gênero musical, pois o que existe é um mix retalhado de músicas que emprestam de gêneros legítimos.

Não incluo na minha definição a música usada na igreja para o louvor coletivo. Música de canto congregacional independe de padrões musicais usados na avaliação de desempenho performático e na análise crítica da letra como poesia. O gênero conhecido como worship music tem como foco direcionar a atenção para as virtudes e as promessas de Deus, de forma que a qualidade de música em si passa a ser menos importante que seu aspecto pragmático no culto de adoração. Neste gênero específico, os critérios de avaliação resumem-se à (1) ortodoxia teológica da letra, (2) capacidade de envolver a participação da congregação e (3) qualidade técnica da execução pelo ministro de louvor, pelos instrumentistas e pelo backing vocal. Ou seja, worship music tem muito mais a ver com worship do que com music. Não minimizo a importância deste gênero, pois a própria Bíblia valoriza o louvor coletivo.

Meu lamento, então, reflete apenas a paupérie artística de muita música produzida para consumo cristão fora da igreja. É como se a indústria cristã tivesse determinado que o que vale é o conteúdo da letra: desde que ela contenha certos chavões, frases ou narrativas evangelísticas — além de um estilo bacana apreciado pelo mercado alvo —, é desnecessária a busca da verdadeira expressão artística. Basta o “suficiente”. Acaba tendo mais em comum com propaganda que com arte. Para fazer um jingle, não precisa chamar Caetano. Qualquer Emmerson Nogueira serve.

Percebo que há muita gente talentosa nas bandas das igrejas, pessoas realmente apaixonadas pela música e dispostas a sacrificarem para melhorar. Mas muitos são vencidos pela baixa expectativa da maioria, pelo padrão acomodativo e pelo ambiente em que o verdadeiramente excelente é visto com desconfiança. O desafio para aqueles músicos que realmente desejam a arte é aprenderem a fazer benchmarking pessoal com os melhores, e colocarem o seu talento a serviço do reino de Deus, e não apenas a serviço das gravadoras evangélicas.

Isto não significa que já não existam cristãos fazendo boa música. Mas, por ironia, usualmente os músicos que levam a sério tanto seu cristianismo quanto a qualidade musical são aqueles que rejeitam o rótulo “música cristã” para assim distanciarem-se da média medíocre. São esses que revitalizam na música o espírito criativo, que reflete a beleza e a verdade de Deus.

Parei de ouvir música cristã e comecei a buscar mais a boa música, inclusive aquela composta e executada por cristãos.

• Mark Carpenter é diretor-presidente da Editora Mundo Cristão e mestre em letras modernas pela USP.

Hermeto Pascoal

2007-11-22T03:46:00.000-08:00

Dificilmente um apreciador de Jazz e Música Instrumental Brasileira nunca escutou a música fascinante de Hermeto Pascoal. E se ainda existe alguém por essas imediações virtuais...se existe, de fato, alguém por essas bandas de blogs aqui e acolá - visitantes do Farofa Moderna ou dos blogs parceiros - que nunca ouviu a música livre de Hermeto Pascoal, ou ainda que nunca provou da inteligência de seu cérebro magnético, sugiro que comeces por A Missa dos Escravos (Slave's Mass) de 1977, segundo disco ( gravado pela Warner) do maior experimentalista, compositor e multiinstrumentista do Brasil.
Primeiro porque este disco é um registro histórico pelo fato de consolidar o novo rosto da Música Instrumental Brasileira, ou seja, Hermeto nos mostra a sua criação: um novo idioma musical através da união de outros estilos musicais como o Choro, o Jazz, o Fusion, a Música Experimental e a Música Regional Nordestina, um formato de música que, afinal, representou uma gigantesca inovação para a música criativa e instrumental no Brasil e continua sendo a bússola dos instrumentistas brasileiros no atual século XXI. Segundo porque os ingredientes para o som desde disco não foram nada convenionais para os músicos e críticos da época: e quando digo isso, não me refiro só aos ruídos e efeitos vanguardistas e nem só aos instrumentos elétricos da chamada Fusion(os quais Hermeto foi um dos introdutores na Música Instrumental Brasileira), mas me refiro aos efeitos sonoros produzidos por dois ¹porcos...sim, entre os famosos sidemans Airto Moreira, Ron Carter, Raul de Souza e Flora Purin, estavam dois porcos americanos: poderá haver pessoas que ainda não conhecem a música de Hermeto Pascoal e que possivelmente poderão ler este post e, lendo-o, poderão imaginar que esse artista é mais um desses charlatões barulhentos da música de vanguarda; mas duvido muito que pensem dessa forma depois de escutar a primeira faixa desse disco; e ainda aposto minha pequena coleção de LPs do Hermeto que, ao chegar no fim do disco, ficarão fãs e seguirão atentos para a música do nosso querido Bruxo dos Sons. Conclusão: trata-se de um dos maiores músicos do mundo que é capaz de extrair melodia de qualquer material que emite som; trata-se de um experimentalista e inovador musical que está muito além da maioria dos experimentalistas da música criativa no mundo.

¹curiosidades: já que não podia usar porcos nos estúdios brasileiros. “Um fazendeiro do Texas levou seus suínos à gravadora. Airto Moreira ficava no estúdio com os animais e eu dizia em que porcos ele devia mexer, se no grave ou no agudo”, recorda. Ainda segundo Hermeto, os dois porcos foram devidamente contratados, devidamente microfonados e tiveram seus chachês devidamente pagos.

1 - Tacho
2 - Missa Dos Escravos
3 - Aquela Valsa
4 - Cannon
5 - Chorinho Pra Ele
6 - Escuta Meu Piano
7 - Geléia De Cereja

Airto Moreira : Percussão
Airto Moreira : Efeitos Especiais com Porcos
Airto Moreira : Bateria
David Amaro : Guitarra
Hermeto Pascoal : Voz
Hermeto Pascoal : Flauta
Hermeto Pascoal : Saxofone Soprano
Hermeto Pascoal : Piano Fender Rhodes
Hermeto Pascoal : Piano
Hermeto Pascoal : Clavinete
Ron Carter : Contrabaixo Acústico
Flora Purim : Voz
Alphonso Johnson : Baixo Elétrico
Alphonso Johnson : Efeitos Especiais
David Amaro : Violão
David Amaro : Violão 12 Cordas
David Amaro : Guitarra
Raul de Souza : Trombone

PARA BAIXAR cole o link abaixo no seu navegador:

www.mediafire.com/?6zu28ubttzj

Mais Cultura para mais brasileiros

2007-11-14T13:51:00.000-08:00

Por Gilberto Gil e Juca Ferreira*

Nesta semana, comemoramos o Dia Nacional da Cultura. Momento de
celebrarmos a força e a riqueza de nossa cultura brasileira, mas
também momento de olharmos para as dificuldades que enfrentam hoje os
brasileiros para produzir, difundir e acessar o conjunto das
manifestações culturais do país e do mundo.

Há cerca de um mês, o presidente Lula lançou o programa Mais Cultura,
que tem mobilizado esforços não só do Ministério da Cultura mas também
de todo o conjunto do governo federal, além dos diversos Estados e
municípios brasileiros, para garantir mais acesso e mais condições
para que a diversidade cultural brasileira possa se manifestar em sua
plenitude.

Programa sem precedentes na história do país, não só pela abrangência
e pelo envolvimento nacional das diversas esferas de governo e da
sociedade mas também porque coloca a cultura em um novo patamar, como
prioridade para o desenvolvimento brasileiro.

O Mais Cultura baseia-se num amplo diagnóstico produzido pelo
ministério em parceria com o IBGE. O estudo mostra que 87% dos
brasileiros nunca foram ao cinema, 92% nunca foram aos museus, 78%
nunca assistiram a espetáculos de dança. Os dados também mostram que a
população de baixa renda sacrifica cerca de 4% de seus orçamentos
mensais para a cultura, o mesmo percentual destinado pelos mais ricos.
Por que chegamos a essa situação?

Em parte porque, no passado, governos desinformados não reconheceram a
cultura como agenda estratégica. Em parte porque o conceito de
política cultural freqüentemente se restringia a uma política de
investimentos em demandas artísticas, sem considerar as várias outras
manifestações e dimensões que fazem parte da cultura.

Para enfrentar essa realidade, o programa Mais Cultura ataca três
dimensões. A primeira é a garantia do acesso. Aos serviços culturais,
à produção cultural brasileira e às condições para a livre
manifestação. A segunda é trabalhar para que as atividades culturais
possam contribuir para melhorar o ambiente social do país, a qualidade
de vida do brasileiro. Já a terceira dimensão trata da economia da
cultura, que hoje é o setor que mais gera emprego e renda no mundo.

Balanço e desafios

No primeiro mandato, criamos centenas de Pontos de Cultura e museus
comunitários e lutamos pela desconcentração regional do financiamento
cultural. Invertemos a lógica do Estado tutelar e provedor e sua
pretensão de ''levar cultura'' aos mais pobres e apostamos no
envolvimento direto dos grupos culturais no que diz respeito aos seus
projetos, seus destinos e seus modos de vida.

Agora estamos articulando no governo federal um modelo de gestão
eficiente e integrado, descentralizado, acompanhado diretamente por
órgãos de controle, como a Controladoria Geral da União. Com o apoio
de uma rede de parceiros públicos, privados e da sociedade civil,
serão investidos 4,8 bilhões de reais em cultura até 2010.

Chegaremos a todo o território nacional, principalmente às áreas e
comunidades expostas à violência e fragilizadas em termos sociais,
econômicos e educacionais.

Criaremos e modernizaremos centenas de bibliotecas e equipamentos
culturais, de forma que não faltará biblioteca em nenhum município do
país. Serão implementados 20 mil Pontos de Cultura, hoje são 650, que
funcionam como núcleos vivos da cultura brasileira. Por meio deles,
por exemplo, comunidades indígenas passaram a ter condições de gravar
seus CDs e vídeos. Ampliaremos o programa com ações de preservação da
memória das comunidades, brinquedotecas para as crianças, cineclubes
para aumentar o acesso dos brasileiros à produção cinematográfica,
além de diversas outras intervenções.

Finaciamento

Em parceria com os bancos oficiais, já começam a funcionar as linhas
de financiamento para as micro, pequenas e médias empresas do setor
cultural, além de operações de microcrédito. O Mais Cultura também
apoiará a produção de programas de qualidade para a nova televisão
pública. Nove milhões de livros a preços populares serão editados e
distribuídos.

Implantaremos também o Vale Cultura, que funcionará como o ticket
refeição, mas voltado para o acesso a espetáculos e a compra de livros
e CDs, por exemplo.

Convido vocês a participar dessa empreitada para fazermos valer o Mais
Cultura: nos procurem, se informem, cobrem de seus representantes.
Acompanhem o que estamos fazendo e façam da nossa casa, o Ministério
da Cultura do Brasil, a sua própria casa.

* Gilberto Passos Gil Moreira, o Gilberto Gil, 65, músico, é o
ministro da Cultura. João Luiz Silva Ferreira, o Juca Ferreira,
sociólogo, é secretário-executivo do Ministério da Cultura.

Ouro de tolo

2007-10-09T05:18:00.000-07:00

Quando o homem inventou a roda, logo Deus inventou o freio.
Quando o feio criou a moda, toda a roda amou o feio.

Assisto ao último Vídeo Music Brasil da MTV. Como em anos anteriores não se vê muita coisa nova. Sempre uma bandinha de rock ou, no mínimo, pop acaba levando a maioria das premiações. Além do que, para completa a sessão "(não)vale a pena ver de novo", existe a performance dos apresentadores; alguns embriagados com sua euforia patética, outros abusando dos palavrões que caracterizam a "atitude" da emissora, gente pouco famosa se "achando" diante da platéia. Tudo muito colorido, entorpecido (a droga rola solta) e cheio de clichês do mundo pop da MTV. Este cenário leva minha mente aos estudos que fiz sobre um movimento artítistico pode demais interessante: o Barroco. Podemos dizer que o Barroco foi o movimento do exagerado. No pêndulo entre a razão e a emoção, este movimento se identifica com a última; extravassa sentimentos, põe para fora os medos reprimidos, busca uma nova perspectiva para a vida. Até então, algo bem interessante (e perigoso para os ortodoxos de plantão). Porém, no final de seu ciclo o Barroco foi tomando dimensões exageradas demais; ficou parecendo drag queen em parada gay: só queria aparecer. O movimento ganhou um aspecto sem sentido, abusado, enjoado e pouco criativa, entretanto, sempre indiscreto em suas construções de arte.

Sim meu caro leitor, esta é uma comparação com o cotidiano. O consumo da arte (consumo?), neste caso, da música, fez com que a mesma perdesse bastante da sua criatividade. Afinal, agora se abraça o que pode render muito, gerar lucro, esteriótipo que amanhã vai virar moda, desde chaveiros a camisetas para estampar a ideologia da música. As bandas premiadas em tais eventos são medíocres; carinhas cantando seus amores inatingíveis, alguns falam contra um sistema que eles mesmos usufruem. Tocam seus acordes grudentos e suas caras (e caretas) modeladas nas concentrações ideológicas do pop (f*ck you!). Creio que o exemplo mais práticos e sintético a cerca disso é a pessoa de Dercy Gonçalves. Sempre que a vejo em ação (caducando mais do que nunca), me pergunto que graça tem ver uma mulher idosa falando palavrão na TV. Quando vejo os rostos sorridentes dos apresentadores e outras figuras que a bajulam, fico pensando o que realmente há na cabeça destes... Tudo, enfim se resume em algo. É moda. Moda essa que transforma letras ridículas, imorais e falta de riqueza em manjar dos deuses para a massa. Moda que exaltam o piercing no umbigo, o cabelo colorido, o estilo EMO(argh!), quando se podia valorizar as "idéias encaracoladas das cucas maravilhosas". Como diz um vizinho meu: "Entre ser feio e rico, prefiro o último; o brilho do ouro reflete sua beleza no vil metal".

PAPO NO BOTEQUIM CELESTE

2007-10-02T08:24:00.000-07:00

O DIA EM QUE SÉRGIO PIMENTA CHEGOU NO CÉU

Por Isaias de Oliveira

Aquele parecia ser apenas mais um dia tranqüilo em terras celestiais. Quem corresse os olhos pelo lugar, veria Abraão, Paulo e Jeremias conversando animadamente enquanto praticavam o cooper matinal ou Moisés narrando pela milésima vez, a um grupo de recém chegados, toda a epopéia da travessia do Mar Vermelho.
Já no barzinho da Academia de Poetas Celestes, a animação corria solta enquanto nas caixas de som rolavam músicas do disco de Vento em Popa. Contrastando com a tranqüilidade das músicas, uma angelical garçonete transitava apressada entre as mesas carregando bandejas de papos de anjo, pastéis de santa clara e outras iguarias divinas. Numa mesa um pouco mais afastada, dois homens conversavam calma, serena e tranqüilamente enquanto beliscavam toucinhos do céu: eram Janires e Jairinho.
A conversa seguia o rumo de uma nova parceria musical quando a garçonete se aproximou com ares de novidade. Depositou a bandeja vazia na mesa e curvou-se antes de dar a notícia.
· - Vocês já sabem quem chegou na área? – sem esperar resposta, a garçonete foi logo dizendo – Sérgio Pimenta.
· - Sérgio Pimenta? - perguntou Janires dando um salto da cadeira.
· - Nosso poeta maior? – diz Jairinho imitando o gesto de Janires
· - Você tem certeza, irmã? – indaga Janires ainda perplexo.
· - Acabei de cruzar com ele nos corredores – confirma a garçonete meio alvoroçada – não foi ninguém que me contou não, eu vi.
· - Que coisa, rapaz – comentou Jairinho deixando-se cair na cadeira – moço tão novo...
· - É nóis não era? – emendou Janires meio gaiato, depois, completou um pouco mais sério e sentando-se. – Cara, não sei se choro ou dou risada. Pô, Jairinho, o cara não está mais na terra... vai ficar com a gente, agora... Maneiro.
· - Traz ele pra cá – pede Jairinho já puxando uma outra cadeira pra junto da mesa.
· - E já diz pra ele trazer um violão – completa Janires.
· - Assim que ele terminar de preencher as papeladas lá no escritório – diz a garçonete enquanto recolhia com destreza pratos e taças que estavam sobre a mesa.
· - Santa burocracia – comenta Janires sem esconder o sorriso.
· Minutos depois a solícita garçonete chega trazendo o novo hóspede que é recebido calorosamente pelos dois. Depois das apresentações formais e abraços os três sentam-se à mesa. A garçonete chega logo em seguida com a bandeja cheia e abastece a mesa com fartura.
· - É sempre assim, por aqui? - pergunta Pimenta com a inconfundível voz grave e o sorriso largo iluminando a face.
· - Não – explica, Jairinho – só quando chegam as celebridades. Os três caem na risada dando uma idéia de como seria a convivência entre eles.
· - Então, irmão, me conta como estão as coisas lá embaixo – perguntou Janires tocando levemente o braço de Pimenta.
· - Não mudou muito desde que vocês chegaram aqui, não – respondeu - tem muita gente achando que está fazendo música, outras mais preocupadas com grana, prestigio, sucesso e tem aquela turminha de sempre, pequena, lutando com disposição para que a música cristã não caia totalmente na mesmice.
· - É, então não mudou muita coisa mesmo... – ponderou Jairinho – é porisso que eu estava pensando numa coisa, você vai fazer uma falta danada lá embaixo...
· - Vou não, Jairinho, ficou muita gente boa por lá. Tem o João Alexandre, o Jorge Camargo, Rehder, Bomilcar, Guilherme, Gerson Ortega, Josué Rodrigues, enfim...
· - Até aí você tem razão, mas minha preocupação, Pimenta, é com o futuro – diz Janires cofiando a barba e meio introspectivo – com o futuro... Quem vai trilhar os teus passos? Esse lance dos grandes esquemas de gravadoras, super produções, da grana, da vaidade acima dos interesses do Reino vai acabar complicando tudo. O que tú acha?
· - Janires – começou Pimenta enquanto se ajeitava melhor na cadeira – quando eu estava vindo pra cá esta preocupação bateu forte em mim também. Afinal de contas esses caras todos que citei já não são mais crianças. Mas aí lembrei de uma noite em que resolvi ir a uma igreja no subúrbio do Rio. Lugar pobre, meio esquecido. Fui pra assistir mesmo, não ia cantar. E lá, cara, conheci um moço, quase menino, que cantou sozinho com um violão até meio detonado. A música daquele menino, que me pareceu muito tímido, me tocou tanto, passou tanta verdade, tanta poesia... dava pra sentir claramente que a graça de Deus estava sobre a vida dele, entende? Cada música linda que ele compõe... saí de lá sem poder conter as lágrimas.
· - Sério, vélho? – questionou Janires se aproximando ainda mais de Pimenta. – Conta mais.
· - Pois é, rapaz – continuou Pimenta – meio de longe continuei acompanhando os passos do moço e as noticias que me traziam eram as melhores possíveis. Ele é cristão desde garoto, é sério, comprometido com o reino mesmo. Até acho que ele foi tocado pela tua música, Janires, teus rítmos, tua descontração. O menino lá é cheio de brasilidade.
· - Então puxou pra tú, também, irmão – complementou de primeira Janires dando uma sonora gargalhada.
· - É, pode ser – pensou Pimenta. O que eu sei é que vê-lo e ouvi-lo cantar, com toda sua simplicidade, humildade, poesia e talento me encheu de esperanças.
· - Me diz uma coisa, Pimenta – questionou Jairinho – É como é o nome do moço?
· - O nome dele é Gerson Borges, carioca como eu, nascido no subúrbio.
· - Tem som até no nome – brincou Janires – já é um bom começo.
· Sérgio Pimenta riu com gosto, depois sorveu com prazer o último gole que restava na taça e conclui.
- E isso não é tudo, depois, conversando com amigos, fiquei sabendo de outros caras tão jovens quanto ele que estavam começando a despontar aqui e ali. Caras com o mesmo talento do menino que eu conhecera. Me falaram de um tal de Silvestre em São Paulo, uma dupla de meninas que cantavam muito, Cíntia e Silvia, se não me engano, um rapaz chamado Tiago, de Campinas, uns caras do Nordeste, Diamanso e Carlinhos Veiga, um poeta chamado Stênio...
- Não diga, rapaz – diz um espantado e feliz Jayrinho.
- Toda semana ouvia um nome novo: Glauber, Priscila, Jonas, Fabinho, Gladyr, tinha até um argentino fazendo música brasileira com competência, não me lembro o nome dele... Cláudio!!, lembrei.
Janires, a esta altura estava de pé, visivelmente emocionado e já havia enchido as taças novamente. Depois de servir Pimenta e Jayrinho, ergueu sua taça na direção dos amigos como que propondo um brinde.
- Você não sabe o quanto me alegra ouvir isto, Pimenta. Tuas noticias me encheram de esperança. Que Deus levante, a cada dia, gente em todos os cantos desse nosso Brasil sofrido. Gente cheia de graça e talento, que coloque Seu reino acima de todas as coisas. Que vivam pra servir ao Mestre das Canções, se servindo dos nossos mais variados ritmos e sons.
- Falou bonito, moço – diz Pimenta enxugando os olhos marejados na manga da camisa.
- Falou tudo – completa Jayrinho
Os três brindam, bebem, sentam-se e continuam o papo que tinha tudo pra durar uma eternidade.

Arte e Teologia: Consulta Nacional da FTL (Brasília)

2007-09-25T19:05:00.000-07:00

Consulta Nacional da Fraternidade Teológica Latinoamericana

Mais informações pelo e-mail ftlbrasilia@gmail.com

Culto Alternativo: Recursos da Igreja Emergente e para a Igreja Emergente

2007-09-21T20:52:00.000-07:00

Estou lendo o livro "Alternative Worship: Resources from and for the Emerging Church" de Jonny Baker e Doug Gay

Editora: Baker Books (1o de Fevereiro de 2004)
ISBN-10: 0801091705
ISBN-13: 978-0801091704

É um livro excelente. Das 158 páginas, 125 são de exemplos e sugestões práticas. O prefácio (escrito por Sally Morgenthaler, fundadora do sacramentis.com) é muito bom. É interessante ver como ela pesquisa e cita números e fontes sobre o declínio dos números das igrejas nos Estados Unidos. Embora Sally volta e meia comente sobre tendências emergentes com uma ótica um pouco mais norteamericana, o livro em si tem uma ótica mais britânica (o que é muito bom).
É o capítulo de introdução do livro que mata a pau. Os autores conseguem em 10 páginas descrever o contexto em que surgiram os 'alt worships' na Inglaterra. Isso inclui o contexto histórico dos cultos. Discute características dos cultos 'pós-modernos' (um tanto específico para o caso Inglês, tenho que admitir. Mas não fica menos interessante por isso.) Ao repensar o papel do sermão no culto, citam os trabalhos de Walter Brueggemann, Walter Wink, Elisabeth Schüssler Fiorenza e Phyllis Trible. Me impressionei bastante também como que as pessoas envolvidas nos alt worships pesquisam. É uma grande pena que os pastores brasileiros não estudem bem o culto cristão, mesmo com altos salários quando comparados com a população em geral, com muito mais tempo do que a maioria das pessoas da congregação. Por exemplo, recursos publicados nos Estados Unidos eram rapidamente acessados na Inglaterra e aplicados à liturgia. Foi o caso citado da publicação Imaging the Word patrocinada pelas universidades cristãs de Yale e Texas, sendo logo depois utilizada. Trabalhos recentes nas teologias da liberação, política e feminista também eram consultados. ( Os pastores brasileiros talvez tenham uma educação de base que não fomenta o estudo e a leitura. É muito triste. Fica então o desafio à maioria das igrejas brasileiras de repensarem suas estruturas eclesiásticas na busca de alternativas práticas.)
O uso da tecnologia nos cultos é algo muito interessante. O livro vem com um CD-ROM. E as últimas páginas do livro contêm 100 (isso, cem) fontes de recursos para cultos, incluindo CDs, livros sobre liturgia, livros sobre teologia do culto e prática, livros sobre cultura contemporânea, bibliotecas de imagens e websites.
As sugestões para cultos são organizadas em 4 partes:
1- Advento e Natal
2- Quaresma
3- Páscoa
4- Pentecostes

Cada parte é subdividida entre recursos e rituais.

Recomendo muito. Penso que os Brasileiros precisam ter algum ponta-pé inicial que contextualize os cultos. Onde estão as publicações? Não só os pastores são mal treinados e orientados nessa área, mas não há muitas publicações a respeito em Português. Quando teremos o livro em Português?

- Gustavo

A ARTE, A CULTURA DE MASSA E OS CONCEITOS DE ADORNO – 1° PARTE

2007-09-11T05:30:00.000-07:00

Até que ponto da improvisação o jazz pode ser considerado música e não barulho? Ou melhor dizendo: há limites para a improvisação? Qual o limite que separa o jazz improvisativo do barulho experimental? Música experimental é música inteligente?

São essas as perguntas que geralmente se ouve nos debates e foruns de jazz. É sempre aquela mesma ladainha: dentro dos terreiros do jazz há o conflito "conservadores versus vanguardistas"; já para os vanguardistas da música erudita contemporânea vale o conflito "Theodor Adorno versus Industria Cultural". E o jazz, sendo uma música popular que chegou ao status de arte já no final da primeira metade do século XX, é o reduto onde esse burburinho come solto: aqueles que gostam de Cecil Taylor, costuman odiar Oscar Peterson; alguns outros que gostam de Anthony Braxton e Evan Parker, costumam odiar Wynton Marsalis e vice-versa; e foi assim desde os primórdios do jazz: sempre houveram as críticas dos tradicionalistas aos ousados experimentalistas que não acreditavam em estéticas e formatos finais para definí-lo e vice-versa.

Eu penso que a intelectualidade de um músico e até mesmo de um apreciador sem grandes conhecimentos, consiste em sua capacidade de enchergar a música além da estética ou dos formatos e esteriótipos de mercado. Os rótulos, na minha opinião, são importantes apenas para classificar um idioma musical e diferênciá-lo de outro que tenha uma estética e uma linguagem aproximada ou seja totalmente diferente em linguagens e propósitos culturais. Na minha opinião, os rótulos são como bulas de remédios que contém toda a composição química e a contra-indicação. Ou seja, você ingere aquele estilo de som que te faz bem e que eleve seus ânimos e sua percepção musical. Mas é preciso considerar que encaixar certos idiomas musicais dentro do contexto de arte é bem complicado: eu , por exemplo, tenho a opinião pela qual toda a música que carrega em sua essência, além dos fatores folclóricos e tradicionais dos povos, a técnica e o subjetivo, pode entrar no contexto de arte propriamente dita. Ainda é preciso considerar que a Arte é evolutiva: passam gerações e mais gerações e ela vai seguindo um fio evolutivo, mas nunca perde a sua essência, termo que em sí já é imutável. Um exemplo dentro do próprio jazz é sua própria evolução que segue das bases folclóricas e tradicionais de New Orleans, do Blues dos negros do sul, das bandas de marcha dos brancos e vai seguindo seus estágios evolutivos: com o ragtime e o blues tocado pelas bandas o jazz ainda tem uma cara de música tradicional e folclórica ( em New Orleans essas bandas tocavam em festividades folclóricas, nos carnavais e até funerais); o jazz avançou das ruas e cabarés de New Orleans e foi invadindo Chicago e New York, atingindo, apartir da década de 30, uma grande parcela da elite estadunidense; esse período que ficou conhecido como Swing ainda traz um jazz totalmente marcado pelo entretenimento popular: em New Orleans em 1917 o jazz era tocado nos cabarés e nas marchas de rua para as classes baixas, já em New York em 1930 o jazz era tocado nos grandes salões de dança para animar a elite que aguardava a salvação econômica após a grande Quebra da Bolsa de Valores em 1929. Ou seja, socialmente falando, o jazz se elitizou muito rápido, sendo que Louis Armstrong foi um dos primeiros negros a contagiar os brancos. Musicalmente falando, a evolução do Jazz New Orleans para o Swing é caracterizada pela dança e o balanço próprio (swing) que o jazz passa a adquirir em New York, o que é bem diferente das bandas de marcha de ragtime e Blues de New Orleans. Aí é que começa a música popular, bem como a sua industrialização e comercilização por meio do rádio e dos primeiros bolachões de 78 rotações. Ou seja, dá-se o início à industria do entretenimento por meio cinema e do jazz, o qual seria fortemente criticado pelo sociólogo, compositor, filósofo e musicista Theodor Adorno algumas décadas depois.

Vagner Pitta - 1ª Parte
Pesquisador e Fuçador: Ramon Goulart

PROFETA, MÚSICO OU POETA?

2007-08-24T05:35:00.000-07:00

Homenagem ao dia do Artista (24 de agosto)
Por Ramon Goulart

Você chama um profeta em sua casa. Precisa da bênção de Deus em sua vida. No horário marcado a campainha toca e embora o som tenha se esvaído ainda sim você escuta outro som... Parece um violão sendo tocado... Que estranho você pensa. Deve ser algum pedinte...
Ao abrir a porta você se depara com o profeta. Violão sendo dedilhado e um belo sorriso no rosto, antes que você possa pensar em algo diante daquela cena, ele já interpõe seus pensamentos com sua canção:

“Meu coração transborda num belo poema
a minha língua é a pena de um escriba habilidoso
seja eu nas tuas, como eu nas tuas este instrumento...
Faço um concerto contigo em plena praça pública”
Roberto Diamanso – CD Menestrel

E o profeta tange e toca, e mesmo ali na porta a casa toda é inundada pela beleza, pelo carinho e pela profundidade das palavras. Após, isto o profeta se vai, com um sorriso ainda mais gratificante, como se personificasse o que Machado de Assis disse que aquele que faz um bem é mais agraciado do que aquele que o recebe.
Você não acredita. Mas ali estava um profeta. Um artista...

“Esta concepção do artista como profeta deriva-se do modelo bíblico, mas os artistas não eram vistos neste sentido até o período romântico. A principal razão para a mudança foi o livro Lectures on the sacred Poetry of the Hebreus (1753) do teólogo Robert Lowth, que influenciou poetas como William Blake. Uma das conclusões de Lowth era que o termo Nabi em hebraico, traduzido como profeta na Versão Almeida Revista e Atualizada, poderia, de igual modo, significar poeta ou músico. (...)

Os verdadeiros profetas eram pessoas que transmitiam as palavras de Deus ao povo. Expressavam os sentimentos de Deus com relação a uma conduta específica, prediziam as conseqüências da obediência e da desobediência e prenuciavam eventos que aconteceriam tanto em um futuro próximo quanto distante. Nem sempre eram figuras populares.
Este não é o ponto para uma discussão sobre a atualidade do dom da profecia. Mas, verificar como as ações dos profetas sugerem possibilidades para os artistas. Como os artistas, eles parecem ter existido à margem da sociedade. Talvez por não estarem no centro das atenções eram capazes de manter uma perspectiva mais bem orientada. Há também uma relação próxima entre a música e a profecia, quase como se a interpretação musical preparasse a mente para receber a mensagem de Deus. O “grupo de profetas” que se encontrou com Saul em Gibeá toca liras, tambores, flautas e harpas (I Samuel 10:5).
Na voz dos profetas podemos ouvir certa raiva e condenação que nos lembra a música de protesto da década de 60, o punk rock da década de 70 e o rap da década e 90. Essa música forçava a sociedade a encarar fatos desagradáveis sobre seu comportamento. (...)
Além de falar, cantar e tocar instrumentos musicais, os profetas muitas vezes realizavam atos estranhos cujo objetivo era provocar e surpreender. Ezequiel deitou-se de lado por um ano. Em outra ocasião, raspou a cabeça. Jeremias escondia sua roupa íntima em uma fenda até que ela apodrecesse e depois a exibia como uma ilustração de como Deus via o orgulho de Israel. Aias rasgou sua capa em doze pedaços. (...)

O que precisamos hoje é trabalhar com afinco e desenvolver novos conhecimentos que nos preparem para nossa arte e nossa época”. Cristianismo Criativo? Steven Turner, W4 Editora.

Após de relance se concientizar de tudo o que tinha pensado (profetas, músicos, poetas, sua ligação, função, etc), ali mesmo na porta parado como você estava, você ainda ouve...
E vê de longe que o profeta já estava a cantar, e seus versos a entoar/entornar, em outra casa, outro lar...

E você diz em voz alta fechando a porta após si mesmo:
profeta, músico o poeta: eles são e podem ser o mesmo!

Teologia e Artes na Revista Enfoque

2007-08-21T09:07:00.000-07:00

A edição de agosto da revista Enfoque Gospel traz a matéria de capa e a seção de entrevistas baseadas no livro Cristianismo Criativo? de Steve Turner, publicado pela W4 Editora.

Turner estudou em L'Abri, com Francis Scheaffer e, como não poderia ser diferente, tem sua visão sobre a relação artes X espiritualidade grandemente influenciada por Scheaffer e Hookmaker.

Embora a matéria não tenha a profundidade de um artigo acadêmico (é claro!) é interessante verificar que a questão da existência ou não da dicotomia secular X sacro está sendo discutida de forma mais incisiva no seio da Igreja. Será que isso tem a ver com o movimento da Igreja Emergente, liderado por Brian McLaren?

Acho interessante você ler a matéria e interagir com a revista, através do blog da Enfoque.

Quem quiser conhecer mais sobre o livro ou mesmo adquiri-lo, clique aqui.

Novo livro de C.S. Lewis nas telas

2007-08-10T12:20:00.000-07:00

Cartas de um diabo a seu aprendiz sai em 2008

O catecismo está só começando. Depois de As Crônicas de Narnia, outro livro de C.S. Lewis será adaptado às telas. É o igualmente cristão Cartas de um diabo a seu aprendiz, nome em português de The Screwtape Letters, romance de 1942.

Ao contrário de Narnia, que alegoriza abertamente passagens do Calvário, as Cartas recorrem à ironia. Nelas, um demônio experiente, Screwtape (em português, Fitafuso), ensina a seu sobrinho aprendiz as táticas para minar a fé dos humanos e promover o pecado. O sobrinho, conhecido por aqui como Vemebile, se chama Wormwood no original - é o nome que o quadrinista Bill Watterson, inspirado em Lewis, deu para a professora nas tirinhas do Calvin.

O filme será produzido, claro, pela mesma Walden Media que leva para o cinema as Crônicas. O lançamento deve ocorrer em 2008, mesmo ano em que estréia a segunda Crônica, Príncipe Caspian.

Religiosidade, sim; Cristo não.

2007-08-08T04:21:00.000-07:00

“Eis que ponho em Sião uma pedra de tropeço e rocha de escândalo, e aquele que nela crê não será confundido.” (Romanos 9.33b RA) “Geralmente a pessoa não quer se consagrara a Jesus, mas apenas à ‘causa’ que Ele fundou. O Cristo Ressurreto é motivo de ofensa para as mentes educadas na cultura deste século”

A BELEZA DA VERDADE E A VERDADE DA BELEZA

2007-07-31T13:11:00.000-07:00

“O Sarau da Comuna é um projeto de arte, cultura e espiritualidade que reuniu um grupo de artistas cristãos mais preocupados com o Reino de Deus do que com o mercado “gospel”.. Artistas com fome de relevância, necessidade de expressão de poetas, atores, artistas plásticos, músicos e ministros de louvor cansados da mesmice desse nosso tempo atual”

Aconteceu nos dias 27 e 28 de julho, em São Bernardo do Campo / SP, o Sarau da Comuna que teve como por idealizadores Elly Aguiar e Gerson Borges. Além do congresso com a palestra e discursão sobre Os caminhos da Música Crista e Arte no Brasil, o evento contou com Exposições de Fotografia e Pintura, Artesanato, Pintura ao Vivo, amostra do premiado curta metragem “Dois Aquários”, Teatro, Poesias e repentes, bem como Música (instrumental e cantada). Aliás, muitas boas músicas criativamente verdadeiras, alegres e claro tupiniquim.

Tudo imbuindo de muita qualidade, preocupação com o reino de Deus, com a criatividade e com o conteúdo. Tudo muito humano, belo, sincero e poético.

O público que estava presente (aliás casa cheia mesmo com um frio de 4 graus e garoa!) estavam sedentos. Olhos brilhavam, sorrisos incontidos, suspiros audíveis e vívidos... O Sonho de muitos ali sendo realizado. Sonho agora entrelaçado. Um sonho cúmplice de vários coadjuvantes ali presentes. Todos conspiradores, inspiravam os mesmos desejos, as mesmas sinceras e belas verdades e realidades, não mais escondidas: a real possibilidade de se fazer boa musica, fazer arte de qualidade! Todos estavam em casa. Todos pertenciam a todos, ligados pela suprema dádiva que os fazem humanos: a possibilidade criativa. Agora não estavam mais sozinhos, ilhados. Todos conectados, enfim plugados! Era isto que se sentia lá. E dentre os artistas convidados que estiveram lá cito:

Ângela Camata (artista plástica); Alessandro Maróstica (designer); Baygon ( músico, fotógrafo); Bruno de Assis (ator); Beto Tavares (compositor); Cléber Rocha (artista plástico, escultor); Diego Venâncio (cantor e compositor); Elly Aguiar (cantor, compositor); Eliézer Venâncio (cantor, compositor); Eli Moreira (cronista);Emerson Jordão (músico, vídeomaker); Glauber Plaça (cantor, compositor); Gerson Borges (cantor, compositor); Grupo Semearte (teatro); Kelly Gumarães (atriz); Isaías de Oliveira (poeta); Jorge Ervolini ( guitarrista, arranjador); Joel Cardoso (cantor, compositor);Maurício Domene (tecladista, produtor)Priscila Barreto (cantora); Patricia Tavares (cantora);Ramon Goulart (cantor, compositor, instrumentista);Rogério Azevedo (cantor, compositor);Roberto Diamanso (cantor, compositor, poeta);Vinícius Bertolino (compositor, arranjador);Wagner Castilho (ator); Whaner Endo (Editor da W4Endo editora) além de outros.

“Foi um Oásis no meio do deserto criativo” com bem disse Whaner Endo. E pela graça de Deus estive lá como um dos convidados. Para mais informações: http://www.saraudacomuna.com/

Abração e força para todos os músicos do Brasil que procuram, consomem e fazem “A BELEZA DA VERDADE E A VERDADE DA BELEZA”.
Afinal isto sim “não tem preço!”

Pr. Ramon Goulart – ramongoulart@yahoo.com.br

Christian Worship Worldwide

2007-07-12T20:43:00.000-07:00

O axé do Senhor,
Meu primeiro post. Bamos lá entonces. Recomendo-vos o livro "Christian Worship Worldwide: Expanding Horizons, Deepening Practices (Institute of Christian Worship Liturgical Series)" de Charles E. Farhadian (Editor)
ISBN-10: 0802828531
ISBN-13: 978-0802828538
Editora: Wm. B. Eerdmans Publishing Company

Recomendo-vos sem ler (porque o livro só sai depois do final de Agosto).

Aquele abraço,
Gustavo Frederico
blogue: http://gustavofrederico.blogspot.com/
espaço: http://gcsfred.spaces.live.com

MPBBLACK - Gravação ao vivo !

2007-06-24T13:33:00.000-07:00

Aconteceu ontem dia 23 de junho de 2007, no Estúdio H.G. (3435-5554).

Com uma proposta bastante corajosa, Ramon Goulart (à esquerda) e Jaiminho Silva (à direita), gravaram um cd ao vivo com o Título MPBBLACK! - MPB, SOUL e ADORAÇÃO.

O cd foi rachado, ou seja, metade das composições de cada um deles. Com regravações de Sobremodo Elevado do Ramon Goulart, Poderoso, Jaiminho Silva. Gravada também Digno és de Glória e Esta Paz que eu sinto em minhalma.

Vale a pena conferir. Dentro em breve, estaremos disponibilizando algumas musicas bem como a data para o lançamento do mesmo.

Valeu gente!

LIvro Maravilhoso: CRISTIANISMO CRIATIVO? Steve Turner

2007-05-15T05:11:00.000-07:00

Livro publicado pela W4 Editora. Que chegou na hora certa gente!

"Muitos cristãos desconfiam das ambigüidades inerentes à expres-
são artística, e acham que a arte só se reveste de valor quando
empregada categoricamente a serviço do evangelismo, do louvor
ou do discipulado. Assim, o trabalho do artista cristão só vale
quando tem utilidade didática ou funcional. O guitarrista que
toca no "louvor" da igreja está fazendo a obra de Deus, mas, se
este mesmo músico tocar jazz ou rock em outro ambiente, estará
desperdiçando seu talento.
Creio que essa linha de raciocínio revela mais uma faceta
da dicotomização que caracteriza tantos cristãos - a falsa
segmentação de nossa vida entre o religioso e o mundano, como
se as verdades reveladas no ambiente eclesiástico fossem superio-
res àquelas que descobrimos em outros âmbitos.
Em Cristianismo Criativo?, o poeta e crítico de rock Steve
Turner imagina um papel mais amplo para a arte produzida por
cristãos. Explica que a função comunicativa da arte difere dos
sermões e dos livros não ficcionais, que se ocupam da transmis-
são de revelação proposicional. A arte nos desafia a encarar o
lado menos empíríco de nossa experiência com Deus - a abstra-
ção, a ambigüidade e o mistério. Turner demonstra que o artista
cristão pode louvar a Deus em ressonância criativa, pode provo-
car reflexão sobre a realidade cotidiana a partir da cosmovisão
bíblica e ainda contribuir para que os próprios cristãos experi-
mentem Deus de forma diferente do meramente racional.

É louvável o empenho da W4 Editora em traduzir e pu-
blicar esta obra no Brasil. Para aqueles que sonham com o impac-
to positivo que a expressão artística poderá ter sobre as novas
gerações de brasileiros, é obra fundamental".

Mark Leo Carpenter
Escritor, poeta e editor é mestre em línguas modernas
e presidente da Editora Mundo Cristão

A Música Evangélica Brasileira -

2007-05-11T05:57:00.000-07:00

(Livro Lançado pela Editora da MK publicitá)

Denise Frederico durante a palestra do livro "A Música na Igreja Evangélica Brasileira", lançado pela MK Editora MK Editora promove encontro com a escritora Denise Frederico, uma das maiores especialistas do paísBruno BarreiraNa última quinta-feira, dia 15 de março, a MK Editora promoveu o lançamento do livro "A Música na Igreja Evangélica Brasileira", de autoria de Denise Frederico, doutora em teologia e mestre em Música pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul. O evento aconteceu na capela do Seminário Batista do Sul, na Tijuca, no Rio de Janeiro, e contou com a participação do cantor Alex Gonzaga, um dos maiores ícones do segmento gospel, que também é vocalista da banda Novo Som.A apresentação ficou por conta do pastor e escritor Israel Belo, reitor do Seminário Batista do Sul, autor de livros como "Dia a Dia com Deus Através da Bíblia" e "Se Meu Povo Orar", ambos lançados pela MK Editora. Denise Frederico ressalta que o estudo sobre a música evangélica no Brasil ainda é muito incipiente e deixa a desejar nos cuidados com a apresentação nas igrejas. "O estudo sobre a música evangélica brasileira ainda é muito incipiente. Muitas vezes nós temos pessoas bem intencionadas, mas não preparadas. Assim, a questão teológica, que traz as razões, os problemas etc, acaba ficando de lado. Uma das coisas mais importantes é que conseguimos abordar assuntos que são verdadeiras lacunas, nunca debatidas aqui no Brasil. Outra questão, é que o livro não se dedica apenas a músicos, mas também aos pastores, líderes, diáconos e presbíteros, para abrir mais a visão. Isso porque há muitos casos em que os líderes não se preocupam muito com esta questão e deixam tudo sob a responsabilidade exclusivamente sobre a equipe de louvor", observa Denise.A autora destaca ainda a questão de que a Igreja tem se preocupado muito em atender os desejos dos jovens e acabam esquecendo os fiéis antigos. "Hoje nós estamos vivemos uma certa ditadura neste sentido. Não que os jovens não possam ter parte nisso, mas é importante observarmos que eles não devem ser os donos absolutos deste espaço nas igrejas. Acredito que a questão tem que repousar sobre o pastor, para que haja mais controle, com mais embasamento teológico e bíblico. Eu acho, inclusive, um pouco desrespeitoso com os fiéis da terceira idade, que gostam dos hinos e louvores antigos. Até porque o culto é uma comunidade, feito para todos. Sem esses cuidados, vejo falta de liderança e modismo", afirma.A autora diz que toda essa preocupação é para mostrar a importância da música dentro das igrejas, que demanda muita preparação. "Atualmente, muitos se autodenominam 'levitas', mas não sabem realmente quem foram os levitas e a formação que eles tiveram. Só para se ter uma idéia, somente com trinta anos de idade que eles poderiam, de fato, oficiar o culto. Enfim, eles estudavam muito. Hoje em dia há muita empolgação, mas pouca preparação. Tudo é feito dentro do método papagaio", explica.Em relação ao evento promovido pela MK Editora, Denise ressaltou que o encontro atendeu a todas as suas expectativas. "Eu gostei muito da participação do público, achei que o povo estava muito interessado e isso é muito importante. O lançamento atendeu todas as minhas expectativas, a capela esteve cheia, e eu espero que este livro se torne num instrumento de estudo".O cantor Alex Gonzaga (foto) apresentou algumas músicas de seu CD "Canções, Eternas Canções 2" e disse que o evento foi bastante produtivo. "Estou muito feliz em poder participar deste momento, principalmente junto com a Denise, que é uma mulher muito inteligente. Acho bom quando nós podemos esclarecer, conversar, trocar idéias sobre tudo o que envolve o trabalho com Deus. A música é uma parte importante disso. E isso nos motiva a ler mais e debater mais. É este o objetivo do livro", finaliza.

A supremacia – não de Bornie – mas da Arte!

2007-05-10T08:29:00.000-07:00

Parabéns a todos os artistas plásticos – 9 de maio

Estava vindo da banca de jornal, tinha acabado de adquirir o segundo exemplar da revista Caras... Claro não por causa da revista (desculpem os que gostam, mas é uma droga!), mas devido a promoção das maiores pinturas do mundo. São 25 edições, cada uma contendo três reproduções das mais importantes telas. R$6,90 por semana que estou tendo de suar pra conseguir e comprar. Vale a pena cada centavo. Parabenizo a iniciativa cultural da HSBC juntamente com a Caras.

Continuando...
Tinha chegado na academia em que malho e logo uma pessoa perguntou o que era aquilo. Comecei explicando, tentando deixar tudo bem lisinho na cabeça da pessoa que me perguntou, mas mal consegui iniciar a segunda frase. Quando fui interrompido pela pessoa dizendo bem algo: - Num sei como algo pode valer tanto. È tudo a mesma coisa.
O idiota aqui (eu) ainda tentou continuar explicando, mas não consegui nem mais uma frase inteira e a pessoa começou a rir apontando para o quadro escarnecendo...

Nesse dia fiquei olhando para aquela situação. E ela ficou olhando bem pra mim, com olhos arregalados, boca triste, cores frias... Como as que Picasso usou no seu período de tristeza e sofrimento pela perda da pessoa que ela amava, se não me falhe a memória um amigo.
Desde então aquele ocorrido volta à minha mente. Diz à psicanálise que uma coisa volta em sonhos quando algo precisa ser resolvido na vida real... O sonho seria algo um espelho das funduras do ser que sofre, mas a pessoa não o percebe. Sonho: um alarme como alarde tocando, tocando...

Mas e quando as coisas voltam durante o dia, quando você está acordado?
Ela tem voltado, e por isso resolvi escrever neste dia nove de maio sobre isto. A supremacia – não de Bornie – mas da Arte!
Sinto falta das cores, das telas, das intervenções artísticas em nossa realidade. Sinto falta das cores, dos pincéis, cheiro de tinta óleo, tinta para tecidos, guache, Nanquim... Ah as cores... Em nossa realidade tão real, tão pregada ao chão, aos cifrões em forma não de grana diretamente, mas em forma de reformas...
Construções...

Sinto falta de palavras poéticas que evoquem e provoquem em nós cores, imagens lúdicas, mais alegres, mais nós: brasileiros.
Pardos, feitos e modelados pela mistura do diverso, do multi, do pluricultural. Amamos as várias cores porque somos iguais ao caleidoscópio. Esta é a nossa maior beleza. Não copiada. Única no mundo.

Sinto falta de canções que nos façam balançar e tremer como balançam e tremem os pincéis dos artistas plásticos, para que nós pintemos nas mentes daqueles que nos olham belo movimentos de uma plasticidade única. Nossa. Molejo...

E ainda continuo a me perguntar onde estarão os artistas da nossa realidade. Aqueles que Rookmaaker disse que “... não podemos continuar sem eles” Porque eles nos fazem ter uma vida mais bela, viva num sentido espiritual...”“.

A arte está esquecida. O Melhor do melhor, como ouvi ontem o Rui Feliciano falando em sua ministração enquanto dedilhava as cordas do violão juntamente com Naldão (baixo) e Elias (bateria), está muito longe de ser real. Talvez real em alguns pouquíssimos pontos da igreja brasileira.

“Tangei com júbilo e arte” Salmo 33.3. Proclamou o “the best” em sua época: Rei Davi.
Confronto a realidade com estas breves palavras de quem acredita na supremacia – não de Bornie – mas da Arte! Na esperança de que nossa realidade seja mais poética, colorida e viva com a presença presente e não ausente – como tem sido – de nossos Supremos Artistas!

Rasq... rasq... rec...rec...
O som vem dali... Existe uma grande movimentação de pessoas. Estão sorrindo.
- Hei dá licença. Obrigado.
Nossa quanta gente. O que será que esta acontecendo?
E ao me aproximar percebo o que não poderia não deixar de perceber.
Os Supremos Artistas estão pintando dentro da nossa realidade. Dentro de nossa(s) igreja(s)

Ramon Goulart

“Deixa ir os meus Músicos!”

2007-04-10T04:38:00.000-07:00

Uma das maiores necessidades da igreja brasileira hoje é a de música cristã profana. Precisamos de música cristã que não fale de Deus. Não que falar de Deus não seja importante; mas às vezes tenho a impressão de que falamos demais de Deus, quase a ponto de tomar seu nome em vão. Falamos tanto porque estamos preocupados com a sua ausência; será que falamos para ocultar a sua ausência?
Falar de Deus é essencial: “como crerão, se não ouvirem?”. Tão importante quanto falar sobre Deus, no entanto, é falar a partir de Deus; e quando falamos a partir de Deus, não precisamos, necessariamente, usar o nome de Deus – o livro de Ester conta uma belíssima história sem usar o nome de Deus nem uma única vez, e essa história se tornou parte do cânon judaico-cristão, como narrativa divinamente inspirada.
A questão, pois, é se temos a graça de contar a história do modo correto, de narrar a vida sob a luz do evangelho. Precisamos de música que não fale de Deus, mas que fale a respeito da vida, das flores, do amor, da política, e das crianças, sob a luz do evangelho; precisamos de música que fale sobre o mundo, mas a partir de Deus.
Além disso, precisamos de música, simplesmente. Música que signifique Deus por sua beleza, e que mostre a sua glória sem palavras. A música pode ser narrativa, mas não precisa ser – a música não precisa de justificativas além da sua própria existência porque, afinal, Deus não precisa dar explicações sobre a razão de sua criação. Quem pode pôr em dúvida a beleza da música? Quem pode pôr em dúvida o amor do homem pela beleza da música? E quem pode pôr em dúvida a origem divina de toda boa dádiva, e de todo dom perfeito?
Quem és tu, ó pastor evangélico, para discutires com Deus? Pode a coisa feita desafiar seu Criador, perguntando-lhe: “Por que me fizeste assim?” Ou terás a ousadia de reprovar o inventor da beleza, por ter criado homens que amam a música pela música, mesmo quando não tem uma razão bíblica para desfrutá-la? Acusarás a Deus de ser o tentador do homem? Atribuirás a Satanás a arte de Mozart, de Wagner ou de Villa-Lobos? Consumados estes absurdos, que mais restará senão reprovar também a beleza das flores e o canto do sabiá? Por causa de Israel o nome de Deus foi blasfemado entre os gentios; mas por causa de ti a música cristã afunda nas trevas da feiúra estética.
Não me esqueço do dia em que um diácono da minha igreja – um homem grande, sério, que detestava livros mais do que qualquer coisa na vida – me chamou para uma conversa séria, “de homem pra homem”. Este diácono – não sei se no corpo ou fora do corpo, Deus o sabe – me aconselhou a desistir de ser músico profissional. “Porque” – dizia ele – “este meio artístico é muito sujo... Tem muita p., e um crente verdadeiro não se mete com p. Quando tem muita p. num lugar a gente tem que sair”. E, de fato, eu saí rapidamente de perto dele. Acho que em poucas ocasiões eu ouvi tantas vezes a palavra "p...".
Os músicos cristãos precisam de libertação – não da música “do mundo”, mas da música “da igreja”. Precisam ser libertados do jugo dos pastores e dos crentes legalistas, que exigem qualidade nas noites de domingo, mas que proíbem estes músicos de se profissionalizarem, e fecham o mundo da música a uma ação cristã redentiva.

Guilherme Carvalho - http://ideiafiksa.blogspot.com/ www.aket.org.br

Onde estão os artistas?

2007-04-10T04:33:00.000-07:00

Mark Carpenter

Quando Ultimato me convidou para assinar esta coluna, aceitei imediatamente. Achei que no âmbito natural imposto pelo título da coluna (“Arte e cultura”) poderia discorrer sobre a relação entre vida cotidiana e a manifestação artística, sempre à luz do contexto brasileiro e da cosmovisão bíblica. Acreditei também que a disciplina bimestral de escrever sobre o tópico me levaria a descobrir o melhor da arte cristã brasileira. Infelizmente isto não aconteceu. Ou melhor, ocorreu o contrário. Descobri que o que se rotula de arte cristã no Brasil é quase sempre utilitário, kitsch ou mal executado. Veja, por exemplo, o caso da música cristã. A igreja brasileira não é um bom lugar para quem aprecia música de qualidade. Quem gosta de música autêntica e bem composta padece calado (ou, quem sabe, fazendo mímica bem-comportada) todo domingo em milhares de igrejas espalhadas pelo Brasil. Tenho certeza que alguns leitores, ao lerem essas declarações, concluirão que (1) sou um cristão rabugento e anti-pentecostal, daqueles que só sabem entoar hinos do Cantor Cristão, acompanhados por piano desafinado ou teclado imitando órgão de tubo; ou (2) sou um elitista, que provavelmente acha que Deus só ouve CD’s de música sacra da Deutsche Grammophon em seu home theater celestial. Mas esses rótulos não colam. Não sou nem retrógrado nem eruditista. Defendo apenas a busca de um padrão mais aculturado, relevante e genuíno, que espelhe a excelência criativa de Deus. Certamente há exceções, mas são muito raras. O problema não é falta de talento musical. Há nas igrejas inúmeros músicos de grande alcance e potencial. Mas poucos ousam criar fora dos padrões estéreis da pasteurizada praise music mundial. Não é diferente nas outras artes. O consumismo cristão força a arte a ser um meio, e nunca um fim. Deixamos de valorizar o compositor hábil que cria em louvor a Deus, e preferimos aquele que faz refrães previsíveis que abrem o clima emocional para a oferta ou o sermão. Deixamos de valorizar o artista plástico que se empenha para se expressar, e preferimos aquele que apenas ilustra “sem frescura”. Deixamos de valorizar o poeta, e preferimos o antologista de chavões. Acabamos sempre sacrificando a contemplação cristã no altar do entretenimento. Não sou contra o entretenimento em si, mas quando ele usurpa o lugar da arte, tenho a impressão que perpetuamos a pobreza de espírito. A falta de contato com a arte não ameaça a salvação do crente em Cristo, mas tenho a sensação de que o deixa menos capaz de distinguir entre real e ideal, menos ciente da extensão do mistério de Deus, menos sensível às nuanças da criação, e menos capaz de dialogar com quem ainda não encontrou o Deus verdadeiro, mas busca significado e transcendência na música, no cinema ou nas galerias de arte. Quem são os verdadeiros artistas cristãos do Brasil? Conheço alguns escritores, músicos, poetas e artistas plásticos que se expressam com grande talento e paixão. Mas são muito poucos. Peço ajuda dos meus leitores. Quais são os nomes que deverão constar da lista dos bons artistas cristãos nacionais? Enviem suas indicações para <cartas@ultimato.com.br>, incluindo uma nota biográfica do artista, citação de pelo menos uma das suas obras, e uma frase justificando a sua inclusão nesta lista de “melhores”. Quem sabe isso seja o início de uma nova oportunidade para os que trabalham com talento na obscuridade. Mark Carpenter é diretor-presidente da Editora Mundo Cristão e mestre em letras modernas pela USP.

ARTE LONGA

2007-03-21T04:58:00.000-07:00

"O mundo é grande
Para nossos desencontros
A arte é longa
A vida breve e fim
Mas como pode um mar assim tão grande
Caber num mundo tão pequeno assim
Meu violão não pesa muito
Carrega tantas canções
Fico pensando se um amor dos grandes
Pode habitar pequenos corações
Meu sapato carregado de distâncias
O meu chapéu de sonhos sem fim
Fico pensando e por mais que eu ande
Eu não consigo me afastar de mim
Fico pensando um mar assim tão grande
Caber num mundo tão pequeno assim".

Geraldo Azevedo

APRESENTAÇÕES

2007-02-27T12:53:00.000-08:00

2. Orquestra Sinfônica de Minas Gerais apresenta concerto em março Sob a regência do maestro Aylton Escobar.

Orquestra Sinfônica de Minas Gerais apresenta concerto no Grande Teatro do Palácio das Artes, no dia 6 de março, às 20h30. Junto com a Orquestra, apresentam-se os pianistas Celina Szrvinsky e Miguel Rosselini (foto).Programa: Felix MendelssohnAbertura As Hébridas (Grutas de Fingal) opus 26Concerto para 2 pianos e orquestraHeitor Villa LobosBachianas Brasileiras nº 2Camargo GuarnieriAbertura festiva Serviço:Evento: Concerto da Orquestra Sinfônica de Minas Gerais.Data: 6 de marçoHorário: terça-feira, às 20h30Local: Grande TeatroPreço: Platéia I e II: R$ 15 e Platéia Superior: R$10 (meia entrada para estudantes e maiores de 60 anos) Classificação etária: 8 anosBalcão de Informações: (31) 3237-7399.

3. Orquestra Sinfônica de Minas Gerais apresenta dentro da Série de Concertos TIM

Orquestra Sinfônica de Minas Gerais apresenta concerto no dia 20 de março, no Grande Teatro do Palácio das Artes, às 20h30, dentro da Série de Concertos TIM. A regência será do maestro Marcelo Ramos, com participação de Fábio Presgrave (violoncelo).Programa:Marlos NobrePassacaglia (Saga Marista)C. Saint-Saens Concerto para cello R. StraussMorte e Transfiguração op. 24, poema sinfônico -------------- Serviço:Evento: OSMG - Série de Concertos TIMData: 20 de março Horário: terça-feira, às 20h30Local: Grande Teatro do Palácio das ArtesPreço: Platéias I e II - R$ 15,00 (inteira) e R$7,50; Platéia Superior – R$10,00 (inteira) e R$ 5,00. (Meia-entrada para estudantes e maiores de 60 anos)Classificação etária: 8 anosBalcão de Informações: (31) 3237-7399

4.Vander Lee faz única apresentação no Grande Teatro

Serviço:Evento: Show Vander LeeData: 21 de março Horário: quarta-feira, às 21hLocal: Grande Teatro do Palácio das ArtesPreço: R$20 (inteira) e R$10 (meia entrada); (Meia-entrada para estudantes e maiores de 60 anos)Classificação etária: livreBalcão de Informações: (31) 3237-7399---------------------Em breve, mais informações.